ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE ARTES PLÁSTICAS “UMA REVISÃO DOS CONCEITOS DE ARTE MODERNA E CONTEMPORÂNEA”
Coordenação: Julio Veredas.
6/9 a 8/11 – terças-feiras – 18h45 às 21h45.
Público: artistas plásticos, professores de Arte, estudantes de Arte.
Inscrições: 8/8 a 4/9.
Seleção: carta de interesse e currículo artístico.
20 vagas.
A oficina pretende discutir a trajetória da História da Arte, focando principalmente arte moderna e contemporânea. Propõe uma revisão dos conceitos de arte moderna e contemporânea, bem como a livre fruição e o fazer artístico sem limitações ou amarras.
Julio Veredas é artista plástico. Seus trabalhos já foram expostos no MASP, no CCSP - Centro Cultural de São Paulo, entre outros. Ministra cursos e oficinas em Sorocaba e região.
CULTURA GERAL
AULA ABERTA “VIVÊNCIA COM CANTIGAS, BRINCADEIRAS E JOGOS TRADICIONAIS BRASILEIROS”
Coordenação: Elaine Buzato.
12/09 – segunda-feira – 16h às 18h.
Público: educadores e agentes culturais.
Inscrições: 8/8 a 9/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
A aula aberta propõe que os educadores reconheçam e se utilizem do universo lúdico que permeia o público infantil, para investigar e recuperar experiências, analisando seus saberes e auxiliando em suas práticas culturais.
Elaine Buzato é atriz e pesquisadora da cultura popular infantil aplicada à linguagem do narrador e guardador de histórias, nas suas relações lúdicas e estéticas. Estudou Teatro com Ilo Krugli, no Teatro Vento Forte, danças e percussão brasileiras, no Teatro Brincante.
DANÇA
WORKSHOP “DANÇA E TEATRO – UMA PESQUISA”
Coordenação: Evelin Bandeira.
29/8 – segunda-feira – 17h45 às 21h45.
Público: estudantes de Artes Cênicas, atores e bailarinos amadores, a partir de 16 anos.
Inscrições: 8/8 a 25/8.
Seleção: carta de interesse e currículo.
20 vagas.
O workshop pretende transitar pelo estudo e pesquisa da dança e teatro, com o objetivo de possibilitar ao participante um espaço de experimentação, em que, corretamente instigado, possa descobrir e redescobrir sua capacidade física e, primordialmente, criativa no universo da dança.
Evelin Bandeira é atriz e bailarina, com bacharelado em Dança na Faculdade Paulista de Artes (FPA).
FOTOGRAFIA
WORKSHOP DE FOTOGRAFIA “PROCESSOS HISTÓRICOS E ARTESANAIS DE IMPRESSÃO”
Coordenação: Luiz Monforte.
1/10 – sábado – 8h às 13h e 14h às 18h.
Público: fotógrafos, jornalistas, artistas e estudantes de Artes Visuais.
Inscrições: 8/8 a 29/9.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.
Este workshop propõe ampliar o conhecimento da história da fotografia por meio da prática de processos históricos de impressão, abrindo novas perspectivas na percepção do universo fotográfico e inúmeras possibilidades expressivas e criativas como forma de desenvolvimento de novos repertórios visuais.
Luiz Monforte é doutor cum laudae em Arquitetura e Urbanismo, mestre em Artes pela School of Photographic Arts and Sciences do Rochester Institute of Technology. Seu trabalho de doutoramento foi distinguido com o Grand Prix da Trienal de Artes Gráficas de Praga e Bienal de Artes Gráficas de Ljubljana. Autor dos livros Fotografia pensante e Alegorias brasileiras, é professor do Instituto Artes Unesp.
GESTÃO CULTURAL
WORKSHOP “ECONOMIA CRIATIVA E CIDADES CRIATIVAS”
Coordenação: Ana Carla Fonseca.
5/8 – sexta-feira – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: gestores, produtores culturais e artistas.
Inscrições: até 4/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
40 vagas.
Esta atividade se propõe a: promover o entendimento do significado de economia criativa e cidades criativas, capacitando os participantes a dialogar com instituições públicas e privadas; provocar uma reflexão acerca de como essas duas abordagens podem contribuir para o desenvolvimento cultural, social e econômico de cada cidade e polo cultural; motivar o desenvolvimento de uma política local articulada. Os participantes farão uma lição de casa que será objeto de análise numa segunda fase.
Ana Carla Fonseca é administradora pública pela Fundação Getúlio Vargas de São Paulo, economista, mestre em Administração e doutora em Urbanismo pela USP. É assessora em economia criativa para a ONU (UNCTAD e PNUD).
PALESTRA “ECONOMIA CRIATIVA E CIDADES CRIATIVAS”
Palestrante: Ana Carla Fonseca.
5/8 – sexta-feira – 18h30 às 20h.
Público: gestores, produtores culturais, artistas e interessados no tema.
Inscrições: até 5/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
50 vagas.
A palestra abordará os seguintes temas: conceito e importância de indústria criativa e economia criativa; cultura, economia e desenvolvimento como eixos entrelaçados; princípios básicos de governança, parceria e empreendedorismo; cidades criativas; estatísticas e casos nacionais e internacionais.
DEBATES CULTURAIS: “DIRIGENTES, AGENTES E AÇÕES PELA CULTURA”
Encontro proposto pela Oficina Cultural Grande Otelo com o intuito de debater aspectos relacionados à gestão cultural sob o prisma de especialistas.
1/9 – quinta-feira – 10h às 13h e 14h às 17h.
Coordenação: Cristina Delanhesi e José Augusto Ribeiro Vinagre.
Público: dirigentes e agentes culturais, produtores e artistas.
Inscrições: 8 a 31/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
80 lugares.
Programa
Palestras sobre “Profissionalização do gestor de cultura e leis de incentivo”: 10h às 13h.
Workshop de elaboração de projetos culturais: 14h às 17h.
Cristina Delanhesi é produtora cultural. Tem experiência na formatação de projetos e produção executiva independente ou em parceria com o poder público. Faz captação de recursos para projetos. É presidente da AECA – Associação de Educação, Cultura e Arte e administradora do MACS - Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba.
José Augusto Ribeiro Vinagre é parecerista do Ministério da Cultura. Foi secretário municipal de Cultura de Bauru e é presidente da Federação Paulista de Cineclubes. Tem vasta experiência em Políticas Públicas para a Cultura e na realização de palestras sobre o tema.
LITERATURA
PALESTRA “A IMIGRAÇÃO COMO TEMA LITERÁRIO – ABORDAGEM ÀS OBRAS ELES ERAM MUITO CAVALOS E INFERNO PROVISÓRIO”
Coordenação: Luiz Rufatto.
20/9/2011 – terça-feira – 19h30 às 21h30.
Público: alunos do Ensino Médio, universitários e professores.
Inscrições: 8/8 a 19/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
120 vagas.
A palestra discutirá a questão dos deslocamentos geográficos e sua representação na literatura, tendo como mote principal as obras: Eles eram muitos cavalos e Inferno provisório. Em ambas, estão presentes temas como pertencimento, territorialidade, urbanismo.
Luiz Ruffato é escritor e autor de, entre outros, Estive em Lisboa e lembrei de você e Eles eram muitos cavalos, que recebeu os prêmios APCA e Machado de Assis, da Biblioteca Nacional. Tem histórias publicadas em Portugal e Angola e traduzidas em varias línguas.
LITERATURA/TEATRO
OFICINA “A ARTE DE CONTAR HISTÓRIAS” – VIVÊNCIAS E PRÁTICAS PARA EDUCADORES
Coordenação: Cynthia Costa.
5/9 a 7/11 – segundas-feiras – 18h30 às 21h30 – Turma A.
6/9 a 8/11 – terças-feiras – 18h30 às 21h30 – Turma B.
8/9 a 10/11 – quintas-feiras – 18h30 às 21h30 – Turma C.
Público: bibliotecários, arte-educadores, agentes culturais que trabalham com projetos de leitura, acima de 18 anos.
Inscrições: 8/8 a 1/9.
Seleção: carta de interesse e questionário.
30 vagas por turma.
Instrumentalizar, com técnicas de narração de histórias, educadores, bibliotecários e agentes culturais, proporcionando a aquisição de mais uma ferramenta para aproximar o aluno do livro e das várias experiências que ouvir histórias traz, como incentivo à leitura e à literatura.
Cynthia Costa é contadora de histórias e arte-educadora, com licenciatura em Teatro/Arte-Educação pela Uniso - Universidade de Sorocaba.
MÚSICA
OFICINA DE PERCEPÇÃO MUSICAL “SENSIBILIZAÇÃO DOS SABERES CORPORAIS”
Coordenação: Julio Cardoso Moura.
19/11 – sábado – 14h às 18h.
Público: estudantes de Artes Cênicas e interessados em Música e Teatro, a partir de 14 anos.
Inscrições: 8/8 a 16/11.
Seleção: carta de interesse.
15 vagas.
Este workshop propõe trabalhar a sensibilização auditiva e vocal, assim como retomar aspectos importantes em relação a se ouvir para ver e ouvir o outro, ativando potenciais vocais e rítmicos.
Julio Cardoso Moura é cantor e compositor, formado pelo Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos. Atua também como preparador vocal de Coletivo Nonada.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO “PESQUISA DO GESTO NA ATUAÇÃO”
Coordenação: João Bourbonnais.
12/9 a 31/10 – segundas-feiras – 14h às 17h.
Público: atores amadores.
Inscrições: 8/8 a 4/9.
Seleção: currículo resumido e entrevista em 5/9/2011, das 14h às 17h.
30 vagas.
A oficina propõe aprimorar a cena, treinando o ator física e sensorialmente para disponibilizar seu corpo e aplicar o gesto à ação dramática, como contribuição na construção das personagens.
João Bourbonnais é ator, diretor e bacharel em Teatro pela ECA-USP.
AULA-ESPETÁCULO “PROCESSO CRIATIVO DO GRUPO PARLAPATÕES”
Coordenação: Parlapatões.
27/9 – terça-feira – 19h30 às 21h30.
Público: grupos de teatro e artes circenses. Inscrições: 8/8 a 26/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
120 vagas.
A aula-espetáculo propõe, de maneira interativa, uma demonstração do processo de trabalho dos Parlapatões. Permitirá que os participantes tomem contato com o modo de interpretação e criação de um espetáculo teatral focado no humor, por meio da utilização de técnicas circenses e questões teóricas que fundamentam a linha de trabalho do grupo.
Há 20 anos os Parlapatões têm seus trabalhos voltados para a comédia e se utilizam de técnicas circenses e de teatro de rua. Seus espetáculos circularam em diversas capitais do Brasil e se destacaram nos principais festivais internacionais.
ESPETÁCULO DE TEATRO DE BONECOS “PIPOCANDO COM PINÓQUIO”
Grupo de Teatro de Bonecos do Gepeto.
8/10 e 12/11 – sábados – 15h e 17h.
Indicação: livre.
100 lugares.
Retirar senha uma hora antes do espetáculo.
Espetáculo lúdico, com várias histórias. O intuito é proporcionar ao público o contato com o imaginário, a literatura, o teatro como forma de contribuição para o desenvolvimento da imaginação e experimentação artística. Espetáculo contemplado pela LINC-Sorocaba.
O Grupo de Teatro de Bonecos do Gepeto foi formado há seis anos e é composto por quatro integrantes, que pesquisam e experimentam a linguagem do teatro de bonecos. São profissionais da área de teatro de animação e educação, pedagogos, artistas plásticos e artesãos.
ESPETÁCULO E SIMPÓSIO “TEMPUS FUGIT”
Coordenação: Coletivo Nonada.
13, 15, 16, 20, 22 e 23/10, 3, 5, 6, 17, 19, 20, 24 e 26/11 e 3 e 8/12 – quintas-feiras, sábados e domingos – 20h.
Indicação: a partir de 12 anos.
50 lugares por espetáculo.
Retirar senha uma hora antes do espetáculo.
O espetáculo se constrói a partir da livre inspiração em três contos de Guimarães Rosa, utilizados como modelos de ação. As apresentações serão seguidas por simpósios que contarão com um articulador que mediará o diálogo entre os artistas e o público presente. Proposta selecionada pela LINC – Lei de Incentivo à Cultura de Sorocaba.
O Coletivo Nonada é composto por artistas sorocabanos com formação em Teatro pela Universidade de Sorocaba – Uniso.
VIII MOSTRA DE DRAMATURGIA DE SOROCABA
A Mostra é uma realização da Oficina Cultural Grande Otelo e ATS - Associação Teatral de Sorocaba, com o objetivo de incentivar o surgimento de novos dramaturgos. Promoverá debates a partir da leitura dramática dos textos selecionados, priorizando a troca de experiências e a aquisição de conhecimento.
24 a 29/10 – segunda-feira a sábado – 19h30.
Regulamento no site: www.oficinasculturais.org.br.
Abertura: “Um espetáculo sem patrocínio”, seguido de debate: “Processo criativo na dramaturgia”
Léo Lama.
24/10 – segunda-feira – 19h.
Indicação: 16 anos.
100 lugares.
Retirar senha uma hora antes do espetáculo.
Espetáculo convidado para a abertura da VIII Mostra de Dramaturgia de Sorocaba, evoca temas atuais e relevantes como a ética, a relação dos artistas com o governo, a corrupção, o abuso sexual, o aborto, o estupro, a esperança. O debate com a plateia terá como ênfase a dramaturgia de Léo Lama, seu método de direção e temas que a peça e a montagem suscitam.
Léo Lama é músico, poeta, dramaturgo, diretor, escritor, roteirista e palestrante. Estreou como autor teatral com a peça Dores de Amores, o que lhe garantiu dois prêmios da área: Mambembe de Revelação e Molière.
WORKSHOP DE TEATRO “TREINAMENTO CORPORAL PARA A CENA”
Coordenação: Daiana Coelho.
5/11 – sábado – 14h às 18h.
Público: estudantes de Artes Cênicas e interessados em teatro, a partir de 14 anos.
Inscrições: 8/8 a 1/11.
Seleção: carta de interesse.
15 vagas.
O workshopbusca estimular, no ator, o reconhecimento do próprio corpo e do espaço, para atingir o ponto máximo da criação, individual e coletivamente. Pretende ainda oferecer uma mostra do processo de treinamento corporal realizado pelos atores do Coletivo Nonada. Esta atividade é integrante do Projeto “Tempus Fugit”/Coletivo Nonada, contemplado pela LINC – Lei de Incentivo à Cultura de Sorocaba.
Daiana Coelho é atriz e artista orientadora, formada pelo curso Teatro/Arte-Educação da Uniso - Universidade de Sorocaba. Em sua trajetória, recebeu prêmios em festivais regionais de Teatro e também no Concurso Literário da Universidade de Sorocaba.
WORKSHOP DE TEATRO “DRAMATURGIA COLETIVA” Coordenação: Egla Monteiro.
26/11 – sábado – 14h às 18h.
Público: atores amadores.
Inscrições: 8/8 a 22/11. Seleção: carta de interesse.
15 vagas.
A oficina trabalhará com jogos teatrais com o intuito de ampliar o repertório de leituras e de referências dramáticas; incentivará também a criação de um texto coletivo para a ampliação do conhecimento sobre dramaturgia.
Egla Monteiro é atriz, diretora, criadora de projetos artísticos e produtora cultural. Formada pelo Teatro-Escola Macunaíma e pelo CPT – Centro de Pesquisa Teatral.
WORKSHOP “PREPARAÇÃO VOCAL PARA A CENA” Coordenação: Raquel Ornellas.
3/12 – sábado – 14h às 18h.
Público: atores amadores.
Inscrições: 8/8 a 29/11.
Seleção: carta de interesse.
15 vagas.
A proposta é aprimorar a voz dos atores com o objetivo de dinamizar a sonoridade do intérprete para qualquer situação cênica.
Raquel Ornellas é mestre em Artes Cênicas – ECA/USP, pesquisadora, atriz, bailarina, orientadora vocal e arte-educadora.
NÚCLEO “DIÁLOGOS CULTURAIS” – ANO DA ITÁLIA NO BRASIL
Para celebrar o Ano da Itália do Brasil, a Oficina Cultural Regional Grande Otelo planejou introduzir, em sua programação do segundo semestre, um núcleo cujas atividades culturais permitam ampliar o repertório de seu público e sua percepção visual de mundo. A atitude cultural por excelência está em lembrar, recordar, assumir a importância de aprender com traços e influências.
AUDIOVISUAL
CICLO DE FILMES COMENTADOS “O CINEMA ITALIANO: 5 FILMES-ESPELHOS DA SOCIEDADE MODERNA”
ROMA, CIDADE ABERTA – Roberto Rossellini (1945).
O ECLIPSE – Michelângelo Antonioni (1962).
TEOREMA – Píer Paolo Pasolini (1968).
POR UM PUNHADO DE DÓLARES – Sérgio Leone (1964).
ROMA –Fellini (1972).
Coordenação: Joel Yamaji.
22 a 26/8 – segunda a sexta-feira – 18h45 às 21h45.
Público: estudantes de audiovisual, profissionais da área e interessados em geral.
Seleção: carta de interesse.
Inscrições: 8/8 a 18/8.
80 vagas.
Exibição e análise de filmes representativos da cinematografia italiana e sua contribuição para a história do cinema e da cultura no mundo contemporâneo. O objetivo é fomentar reflexões sobre o homem atual, sua linguagem e valores, investindo na formação de público qualificado para produções em audiovisual.
Joel Yamaji é cineasta e professor, mestre em Ciências das Comunicações pela Universidade de São Paulo (USP).
OFICINA DE DIREÇÃO DE CINEMA “NOVAS MÍDIAS E A ESTÉTICA CONTEMPORÂNEA DE LUCHINO VISCONTI”
Coordenação: Alberto Frigo.
3/9 a 8/10 – sábados – 13h às 17h.
Público: estudantes de Cinema, profissionais da área, fotógrafos.
Inscrições: 8/8 a 1/9.
Seleção: carta de interesse e currículo resumido.
20 vagas.
Oficina de direção de cinema e novas mídias com base nos filmes do diretor italiano Luchino Visconti.
Alberto Frigo é produtor cultural e designer, formado em Comunicação e Multimeios pela PUC-SP.
FOTOGRAFIA
OFICINA DE FOTOGRAFIA: PICTORIALISMO, CIANOTIPIA E IMPRESSÃO BICROMATADA “REVELANDO MONALISAS”
Coordenação: Antonio Zardos.
3/10 a 21/11 – segundas-feiras – 18h45 às 21h45.
Público: artistas, fotógrafos, jornalistas, agentes culturais.
Inscrições: 8/8 a 30/9.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.
Oficina que prioriza o estudo do pictorialismo e as possibilidades da cianotipia e da impressão bicromatada. Os participantes fotografarão pessoas, com livre inspiração na imagem da Monalisa, de Leonardo da Vinci. Por meio das técnicas trabalhadas,serão procuradas, na fotografia artesanal, formas de construir uma nova representação deste ícone da arte universal.
Antonio Zardos é fotógrafo profissional e ministra cursos e oficinas de fotografia. Participa de um grupo de estudos sobre linguagem fotográfica que busca, em referências como Roland Barthes e Lucia Santaella, entre outros autores, funções da Semiótica aplicadas à fotografia.
MÚSICA
RECITAL “UMA ABORDAGEM À MÚSICA ITALIANA”
Wilian Dolfini.
12/11 sábado- 20h às 20h40
Público: interessados em geral.
80 lugares.
Retirar senha uma hora antes do início da apresentação.
Recital de música italiana que abordará vários períodos e compositores, desde o Barroco até os dias atuais.
Wilian Dolfini é maestro. Bacharel em Canto, estudou nos Estados Unidos e na Alemanha. Foi integrante do Coro da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp) e regeu o Coral Lírico de Sorocaba, o Coral NUPEP, entre outros. Atualmente, rege o Coro de Câmara de Sorocaba.
TEATRO/CINEMA
OFICINA “O CINEMA DE LUCHINO VISCONTI E O ATOR CONTEMPORÂNEO”
Coordenação: Eli André Correa.
6/9 a 8/10 – terças-feiras, 18h30 às 21h30 –sábados, 14h às 17h.
Público: atores amadores e estudantes de Artes Cênicas, a partir de 16 anos.
Inscrições: 8/8 a 3/9.
Seleção: carta de interesse e breve currículo.
20 vagas.
Oficina com base em releitura dos filmes O Leopardo e Rocco e seus irmãos, do diretor italiano Luchino Visconti, a partir do método de interpretação de Lee Strasberg.
Eli André Corrêa é ator e bacharel em Cinema pela CEUNSP.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO “BELLA CIAO: UMA LEITURA DRAMÁTICA SOBRE A IMIGRAÇÃO ITALIANA NO BRASIL”
Coordenação: Mario Pérsico.
14/09 a 30/11 – quartas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: atores amadores e estudantes de Artes Cênicas, acima de 15 anos.
Inscrições: 8/8 a 12/9.
Seleção: carta de interesse e currículo resumido.
30 vagas.
A oficina é voltada para atores com alguma experiência e pretende experimentar a estética épica com elementos do teatro pós–dramático, a partir da encenação do texto Bella Ciao, de Luis Alberto de Abreu, trabalhando exercícios de preparação de ator baseados em autores como Meyerhold e Brecht.
Mario Pérsico é ator, autor, diretor e professor de Teatro, com especialização em Pedagogia do Teatro pela Universidade de Sorocaba. Atua na área desde 1976.
ATIVIDADES EXTERNAS - ATIVIDADES NA REGIÃO
ALUMÍNIO
MÚSICA
OFICINA DE CANTO POPULAR: MÚSICA DE PROTESTO
Coordenação: Mauricio Nogueira.
22/9 a 27/10 – quintas-feiras – 18h às 21h.
Público: interessados com conhecimento musical.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: aula-teste (15/9 – quinta-feira – 18h).
30 vagas.
Local: Escola Municipal de Música Enoque da Silva: Rua Albino Henrique Duarte, 59 – Vila Industrial – Alumínio (SP).
A oficina tem como objetivo aperfeiçoar as técnicas de canto e enriquecer o repertório dos participantes por intermédio de exercícios práticos e teóricos. A parte teórica é voltada à contextualização das músicas de protesto no Brasil, audição das canções, leitura e análise das letras.
Maurício Nogueira tem formação em canto e violão erudito pelo Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos em Tatuí. É professor de música, canto e violão e produtor musical.
ANGATUBA
TEATRO
OFICINA DE PREPARAÇÃO CÊNICA E LEITURA DO TEXTO DRAMÁTICO “IEPE”, DE LUIS ALBERTO DE ABREU
Coordenação: Juliano Casimiro.
22/9 a 27/10 – quintas-feiras – 14h às 17h.
Público: atores, bailarinos e estudantes de artes cênicas, a partir de 16 anos.
Inscrições: 1 a 19/9.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.
Local: Casa de Cultura: Praça Monsenhor Ribeiro s/nº – Angatuba (SP).
A oficina abordará o corpo do ator na sua relação com o espaço cênico e o espectador, a partir do estudo do texto “Iepe”, de Luis Alberto de Abreu.
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Juliano Casimiro é bacharel em Artes Cênicas pela Unicamp e doutorando em Psicologia Experimental pela USP. É coordenador de difusão cultural da SP Escola de Teatro e diretor artístico-pedagógico do Eu-Outro – Núcleo de Pesquisa Cênica.
ARAÇOIABA DA SERRA
ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE HISTÓRIAS EM QUADRINHOS A PARTIR DO LEGADO DO CARTUNISTA GLAUCO
Coordenação: Maicon S. A.
15/9 a 20/10 – quintas-feiras – 15h às 18h.
Público: artistas plásticos e estudantes de artes, a partir de 15 anos.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.
Local: Oficina Cultural Paulo Betti: Rua Pedro Nolasco Vieira, 120 – Araçoiaba da Serra (SP).
A oficina trabalhará técnicas de desenho e pintura a partir das obras e do universo expressivo do cartunista Glauco.
Maicon S. A. é artista plástico e formou-se no Centro Universitário Nossa Senhora do Patrocínio. Atua como professor de artes plásticas em escolas particulares e tem trabalhos premiados em salões de humor.
BOITUVA
FOTOGRAFIA
OFICINA DE FOTOGRAFIA: CARAVAGGIO – UMA RELEITURA FOTOGRÁFICA
Coordenação: Antonio Carlos Zardos.
15/9 a 20/10 – quintas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: artistas, fotógrafos, jornalistas, agentes culturais e demais interessados.
Inscrições: 1 a 12/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Oficina de Artes do De Lorenzi: Rua Alpheu Vianna, 197 – Boituva (SP).
A oficina propõe ao participante o contato com a vida e obra do pintor italiano Michelangelo Caravaggio e de trabalhos de outros artistas influenciados por ele. Os participantes serão orientados a produzir trabalhos fotográficos a partir das obras estudadas.
Antonio Carlos Zardos é fotógrafo profissional e ministra cursos e oficinas de fotografia. Participa de um grupo de estudos sobre linguagem fotográfica que busca referências teóricas em Roland Barthes e Lucia Santaella, entre outros autores.
CAPELA DO ALTO
ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE HISTÓRIA DA ARTE: O BARROCO NA ARTE BRASILEIRA
Coordenação: Mauricio Toco.
14/9 a 26/10 – quartas-feiras – 18h às 22h.
Público: professores, estudantes e interessados acima de 16 anos.
Inscrições: 1 a 9/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Centro de Referência da Assistência Social Simão Cirineu: Rua 21 de abril, 259 – Capela do Alto (SP).
A oficina propõe uma abordagem da arte colonial brasileira, com ênfase no estudo do estilo mineiro, destacando o trabalho dos artistas Antonio da Silva Lisboa de Alcunha, o Aleijadinho, e o mestre pintor Athaíde.
Mauricio Toco é músico e compositor. Mestre em História pela Unesp de Assis, desenvolve pesquisas sobre a formação cultural paulista e o universo caipira.
OFICINA DE PINTURA: DIÁLOGO COM A POÉTICA DE FRIDA KAHLO
Coordenação: Adriano Gianolla.
14/9 a 26/10 – quartas-feiras – 14h às 17h.
Público: estudantes de artes e interessados em artes plásticas a partir de 15 anos.
Inscrições: 1 a 13/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Centro de Referência da Assistência Social Simão Cirineu: Rua 21 de abril, 259 – Capela do Alto (SP).
A proposta da oficina é trabalhar a pintura com aplicação de técnicas de colagem. Os participantes realizarão trabalhos tendo como referência a poética da artista mexicana Frida Kahlo.
Adriano Gianolla, produtor cultural e professor de teatro, trabalha com arte nas suas mais variadas formas: pintura em tela, escultura, fotografia, desenho, modelagem e animação em stop motion. Desenvolveu projetos cenográficos para a Fundação Padre Anchieta.
DANÇA
OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA: UM OLHAR SOBRE CIDADÃOS DANÇANTES DE IVALDO BERTAZZO
Coordenação: Cibele Nolé.
19/9 a 24/10 – segundas-feiras – 14h30 às 17h30.
Público: bailarinos, professores de educação física, atores e interessados com conhecimento em dança.
Inscrições: 1 a 16/9.
Seleção: carta de interesse e currículo resumido.
20 vagas.
Local: Centro de Referência da Assistência Social Simão Cirineu: Rua 21 de abril, 259 – Capela do Alto (SP).
A atividade apresenta os princípios da dança contemporânea por meio de exercícios com ênfase em consciência corporal. Os participantes farão uma reflexão sobre exclusão social e então construirão uma partitura coreográfica a ser apresentado no final do processo.
Cibele Nolé é bailarina, especializada em Pilates. Formada em Dança pela Faculdade de Artes do Paraná, integrou a companhia de dança Terra Rasgada, de Sorocaba.
TEATRO
ESPETÁCULO TEATRAL: CORDEL DO CHAPEUZINHO E O LOBO
Cia. Clássica de Repertório.
16/10 – domingo – 19h.
Indicação: 16 anos.
100 lugares.
Local: Praça Professora Eunice Miranda s/nº – Capela do Alto (SP).
Versão livre do conto de Perrault, ambientado no nordeste brasileiro e referenciado nas tradições de cordel para contar a história da menina que é devorada pelo lobo. A Cia. Clássica de Repertório foi fundada em 1994, buscando criar um teatro de repertório com textos clássicos da dramaturgia e literatura mundial. Foi contemplada sete vezes com a LINC e duas vezes com o Prêmio Myriam Muniz. Representou o Brasil no XII Entepola - Encontro de Teatro Popular Latino-Americano, em Santiago do Chile, em 1998.
CERQUEIRA CÉSAR
AUDIOVISUAL
cine aula: exibição E DEBATE do filme “ESTAMIRA”
Coordenação: Cleiner Micceno.
15/9 – quinta-feira – 19h às 22h.
Público: interessados em cinema, estudantes, atores, jornalistas, professores e comunicadores.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
80 vagas.
Local: Diretoria de Cultura: Rua Professor Solano de Abreu, 4 – Cerqueira César (SP).
Exibição e análise do premiado documentário “Estamira” (Marcos Prado, 2005), que lida com a questão da exclusão social. O debate usará o cinema como ferramenta para fomentar pensamentos que levem à discussão, reflexão e entendimento da sociedade brasileira.
Cleiner Micceno é cineasta, diretor de filmes de ficção, documentários e vídeo clipes. De sua longa filmografia destacam-se os seguintes trabalhos: “Faster Pancho Villa Kill! Kill! Kill!”, “Burroughs” e “A história do rock em Sorocaba”. Atualmente finaliza o documentário “Eddie Teddy e a história do rockabilly no Brasil”.
HISTÓRIA EM QUADRINHOS
OFICINA DE CRIAÇÃO E PRODUÇÃO DE UMA HISTÓRIA EM QUADRINHOS
Coordenação: Flávio de Oliveira.
17/9 a 5/11 – sábados – 9h30 às 12h30.
Público: interessados com algum conhecimento em desenho, a partir de 12 anos.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: carta de interesse e portfólio.
20 vagas.
Local: Diretoria de Cultura: Rua Professor Solano de Abreu, 4 – Cerqueira César (SP).
A oficina possibilitará ao participante conhecer o processo de criação e produção de histórias em quadrinhos a partir do trabalho do cartunista Quino e de sua personagem Mafalda, experimentando técnicas de desenho e elaboração de roteiro.
Flávio de Oliveira é designer gráfico e cartunista com diversas publicações nas áreas de HQ, desenho de humor e cartum.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO E LEITURA DRAMÁTICA DA OBRA “MORTE E VIDA SEVERINA”
Coordenação: Juliano Roger.
16/9 a 4/11 – sextas-feiras – 14h às 17h.
Público: atores amadores e estudantes de teatro.
Inscrições: 1 a 9/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Diretoria de Cultura: Rua Professor Solano de Abreu, 4 – Cerqueira César (SP).
Oficina voltada ao processo de criação teatral por meio de leitura e debate sobre textos dramatúrgicos, utilizando os instrumentos básicos da interpretação – voz e corpo – como forma de representação cênica. Ao final da oficina os participantes realizarão uma leitura dramática da obra “Morte e vida severina”.
Juliano Roger é ator, diretor e orientador teatral, com diversas premiações em festivais regionais de teatro. É integrante da Cia. de Artes Cênicas Gil Vicente, de Avaré.
ESPETÁCULO TEATRAL: PRESENTES MEMÓRIAS DE KASPAR HAUSER
João Fabbro.
25/9 – domingo – 19h.
Indicação: 14 anos.
80 lugares.
Local: Clube da Diretoria de Cultura: Rua Pedro de Abreu, 4 – Cerqueira César (SP).
Kaspar Hauser viveu quase toda a vida em um porão, sem contato algum com o mundo exterior ou com outros seres humanos, conhecendo apenas um cavalo de madeira, pão e água. Ao entrar em contato com a sociedade européia do século XIX, o personagem se vê entre o confronto com um novo universo e a necessidade de retorno ao antigo abrigo. Direção e interpretação de João Fabbro, ator graduado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Londrina.
GUAREÍ
CINEMA
cine aula: exibição e debate do filme “cronicamente inviÁvel”
Coordenação: Cleiner Micceno.
22/9 – quinta-feira – 18h às 21h.
Público: interessados em cinema, estudantes, atores, jornalistas, professores e comunicadores.
Inscrições: 1 a 21/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
80 vagas.
Local: Centro Cultural Laelson do Amaral: Rua: Manoel Antonio da Silva – Guareí (SP).
Exibição e análise do filme “Cronicamente inviável”, que traz um retrato crítico da sociedade brasileira. O debate usará o cinema como ferramenta para fomentar pensamentos que levem à discussão, reflexão e compreensão do contexto social do país.
Cleiner Micceno é cineasta, diretor de filmes de ficção, documentários e vídeo clipes. De sua longa filmografia destacam-se os seguintes trabalhos: “Faster Pancho Villa Kill! Kill! Kill!”, “Burroughs” e “A história do rock em Sorocaba”. Atualmente finaliza o documentário “Eddie Teddy e a história do rockabilly no Brasil”.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO: O ATOR EM CENA
Coordenação: Fabio Jurera.
16/9 a 4/11 – sextas-feiras – 14h às 17h.
Público: atores amadores acima de 14 anos.
Inscrições: 1 a 12/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: EMEI Professora Vânia Regina Vieira de Proença: Rua Capitão Antonio Abio da Rocha, 352 – Guareí (SP).
A oficina trabalhará o jogo teatral baseado nas obras de Viola Spolin e Augusto Boal, utilizando a improvisação e exercitando a consciência vocal e corporal. Ao final do processo será apresentada uma esquete baseada no trabalho desenvolvido durante a oficina.
Fabio Jurera é ator e diretor teatral, premiado no 7º Festival Estudantil Sesi de Teatro de Sorocaba (2008) como Melhor Diretor. Também dirige e atua em curtas-metragens.
ESPETÁCULO TEATRAL: FAVORES DA LUA – O PRÓLOGO
Eu-Outro Núcleo de Pesquisa Cênica.
17/9 – sábado – 20h.
Indicação: 18 anos.
40 lugares.
Local: Centro Cultural Laelson do Amaral: Rua Manoel Antonio da Silva – Guareí (SP).
Inspirado nas poesias em prosa de Charles Baudelaire e nas pinturas de Paul Gauguin, e tomando o onírico como guia para a encenação, o espetáculo propõe uma reflexão sobre a condição humana frente ao isolamento do homem nos aglomerados urbanos. Direção: Juliano Casimiro. Elenco: atores/pesquisadores do Eu-Outro Núcleo de Pesquisa Cênica. Composto por profissionais de diversas áreas das artes, o Núcleo centra suas pesquisas no diálogo da linguagem cênica com diversos espaços.
WORKSHOP: JOGO E CENA – A IMAGINAÇÃO CRIATIVA NO FAZER TEATRAL
Coordenação: João Fabbro.
6/11 – domingo – 9h às 12h e 14h às 17h.
Público: atores amadores acima de 14 anos.
Inscrições: 1/9 a 3/11.
Seleção: currículo e carta de interesse.
20 vagas.
Local: Centro Cultural Laelson do Amaral: Rua: Manoel Antonio da Silva – Guareí (SP).
O workshop proporcionará ao participante uma reflexão sobre o trabalho de ator para melhor aproveitamento do potencial de atuação. A investigação acontecerá por meio de estudo de técnicas e elementos compositivos do jogo cênico e da improvisação teatral.
João Fabbro é ator, graduado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Londrina. Ministra oficinas de circo e artes cênicas nos estados de São Paulo e Paraná.
IBIÚNA
TEATRO
OFICINA DE TEATRO: O CONGRESSO INTERROMPIDO OU 1968, O ANO QUE NUNCA VAI TERMINAR
Coordenação: Ronaldo Dias.
13/9 a 18/10 – terças-feiras – 19h às 22h.
Público: atores amadores a partir de 15 anos.
Inscrições: 1 a 10/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Casa da Cultura: Rua Zico Soares, 230 – Ibiúna (SP).
A oficina trabalhará a linguagem teatral por meio de exercícios práticos de eixo, vibração, triangulação, improvisação e jogos teatrais. A atividade propõe a criação de cenas a partir da leitura de matérias jornalísticas e da memória dos participantes a respeito da movimentação promovida pelo congresso da UNE, o “Congresso interrompido”.
Ronaldo Dias é ator, com trabalhos em teatro e cinema. Foi produtor executivo do espetáculo “Hamlet gasshô”, dirigido por Rubens Ewald Filho. Em 2005 fundou a Cia. Una D’Art em Ibiúna e atualmente trabalha em parceria com o diretor Joaz Campos na Cia. Pé no Canto.
IPERÓ
DANÇA
OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA: UMA TRADUÇÃO POÉTICA DA VIOLÊNCIA
Coordenação: Cibele Nolé.
14/9 a 26/10 – quartas-feiras – 17h30 às 20h30.
Público: bailarinos, professores de educação física, atores e interessados com algum conhecimento em dança.
Inscrições: 1 a 12/9.
Seleção: carta de interesse e currículo resumido.
20 vagas.
Local: Polo Cultural: Rua Luiz Rossi, 107 – Iperó (SP).
Por meio de técnicas de dança contemporânea, a oficina trabalhará a percepção da relação entre corpo e espaço, propondo reflexões sobre a violência no Brasil a partir da obra coreográfica “Breu”, criada pelo grupo Corpo.
Cibele Nolé é bailarina, especializada em Pilates. Formada em Dança pela Faculdade de Artes do Paraná, integrou a companhia de dança Terra Rasgada, de Sorocaba.
FOTOGRAFIA
OFICINA "FOTOGRAFIA E REGISTRO: O POTENCIAL SIGNIFICATIVO DAS FOTOS DE SEBASTIÃO SALGADO"
Coordenação: Matheus Mazini Ramos (Matheus Mazini)
14/09 a 26/10 - quarta-feira - 18h30 às 21h30
Público: fotógrafos, estudantes de artes e interessados em artes plásticas a partir de 15 anos
Inscrições: 01 a 10/09
Seleção: Portfólio e Currículo
30 vagas
Local: Casa da Cultura
Rua Tristão Pires, 123 - Porto Feliz/SP
LITERATURA
SARAU: O ATO DE LER – UMA INTERAÇÃO COM O OUTRO
Travessia Cia. de Literatura.
20/10 – quinta-feira – 19h às 22h.
Indicação: livre.
100 lugares.
Local: Polo Cultural: Rua Luiz Rossi, 107 – Iperó (SP).
O sarau lítero-musical apresentará contos e poesias de Clarice Lispector e Ferreira Gullar, além de músicas de Chico Buarque e Milton Nascimento, aproximando o público das potencialidades poéticas do texto. A Travessia Cia. de Literatura pesquisa os grandes nomes da literatura brasileira e trabalha a arte da escrita, o fazer poético e a leitura dramática, além de realizar intervenções artísticas em espaços públicos de Sorocaba e região.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO: BELLA CIAO – UMA ABORDAGEM DO TEXTO DE LUÍS ALBERTO DE ABREU
Coordenação: Carlos Doles.
13/9 a 18/10 – terças-feiras – 17h30 às 20h30.
Público: atores amadores e estudantes de teatro.
Inscrições: 1 a 9/9
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Polo Cultural: Rua Luiz Rossi, 107 – Iperó (SP).
Baseada no texto “Bella ciao”, de Luís Alberto de Abreu, a oficina pesquisará, de forma prática, o teatro político e popular, sugerindo uma reflexão sobre os processos históricos brasileiros e a relação da identidade cultural de nosso povo a partir dos processos de imigração.
Carlos Doles, graduado em Teatro e Arte-Educação, é ator da Cia. de Teatro do Conservatório de Tatuí e diretor do Núcleo Descobrir Teatro e do Núcleo Teatroterapia.
ITAÍ
DANÇA
OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA
Coordenação: Cleiton Sia.
29/10 a 10/12 – sábados – 14h às 17h.
Público: atores, bailarinos e interessados em dança a partir de 12 anos.
Inscrições: 1/9 a 28/10.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.
Local: Ginásio Jardim Brasil: Rua Pedro Vilem, s/nº – Itaí (SP).
Voltada ao entendimento das possibilidades do corpo que cria e se expressa, a oficina permitirá ao participante conhecer fragmentos do folclore e da cultura popular, instigando-o a criar suas coreografias e a se expressar por meio do conhecimento desses segmentos da cultura.
Cleiton Sia é ator e bailarino, com formação em ballet clássico, ballet contemporâneo e expressão corporal. Participou de festivais nacionais e internacionais, como o Festival Juvenil Internacional de Dança de 2010 em Macau, na China.
TEATRO
ESPETÁCULO: PINDORAMA
Nativos Terra Rasgada.
15/9 – quinta-feira – 19h.
Indicação: 16 anos.
100 lugares.
Local: Ginásio Esportivo: Rua Cristiano Cardoso, s/nº – Itaí (SP).
“Pindorama” é uma comédia que aborda com bom humor alguns dos principais acontecimentos históricos do Brasil: a primeira missa rezada, a catequização dos índios e a chegada da família real são recontados sob novos pontos de vista. O grupo Nativos Terra Rasgada, fundado em 2003, foi contemplado pelo Prêmio Funarte Artes Cênicas na Rua, pela LINC de Sorocaba e pelo ProAC.
OFICINA DE TEATRO E LEITURA DRAMÁTICA DA OBRA “MEIO FIO” DE MARCELO RUBENS PAIVA
Coordenação: Be Silva.
17/9 a 22/10 – sábados – 14h às 17h.
Público: atores amadores, estudantes de arte e interessados em teatro.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: carta de interesse.
25 vagas.
Local: Ginásio Jardim Brasil: Rua Pedro Vilem, s/nº – Itaí (SP).
Oficina de teatro e leitura dramática que propõe: exercitar o fazer teatral por meio de jogos e exercício cênicos; estimular o interesse pela leitura e pesquisa como importantes mecanismos da criação coletiva.
Be Silva, ator e arte-educador, é coordenador do Ponto de Cultura de Taquarituba e orientador de montagens teatrais com alunos de escolas estaduais.
ITAPETININGA
HISTÓRIA DA ARTE
OFICINA DE HISTÓRIA DA ARTE: TERRA EM QUE SE CHEGA, COSTUMES QUE SE ENCONTRAM – A ARTE DOS ÍTALO-BRASILEIROS
Coordenação: Mauricio Toco.
12/9 a 17/10 – segundas-feiras – 18h às 22h.
Público: professores, estudantes e pessoas ligadas à cultura italiana, acima de 16 anos.
Inscrições: 1 a 8/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Biblioteca Municipal de Itapetininga: Rua Campos Salles,175 – Itapetininga (SP).
Panorama da imigração italiana e sua influência na produção artística no sudeste brasileiro, apresentando artistas como Alfredo Volpi, Lina Bo Bardi, Victor Brecheret e Arcangelo Ianelli.
Mauricio Toco é músico e compositor. Mestre em História pela Unesp de Assis, desenvolve pesquisas sobre a formação cultural paulista e o universo caipira.
LITERATURA
SARAU: O ATO DE LER – UMA INTERAÇÃO COM O OUTRO
Travessia Cia de Literatura.
27/10 – quinta-feira – 19h às 22h.
Indicação: livre.
100 lugares.
Local: Biblioteca Municipal de Itapetininga: Rua Campos Salles,175 – Itapetininga (SP).
O sarau lítero-musical apresentará contos e poesias de Clarice Lispector e Ferreira Gullar, além de músicas de Chico Buarque e Milton Nascimento, aproximando o público das potencialidades poéticas do texto. A Travessia Cia. de Literatura pesquisa os grandes nomes da literatura brasileira e trabalha a arte da escrita, o fazer poético e a leitura dramática, além de realizar intervenções artísticas em espaços públicos de Sorocaba e região.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO: A CONSTRUÇÃO DA CENA – PRÁTICAS E PRINCÍPIOS DO TRABALHO DO ATOR
Coordenação: João Fabbro.
1/10 a 19/11 – sábados – 15h às 18h.
Público: atores amadores a partir de 17 anos.
Inscrições: 1 a 28/9.
Seleção: currículo e carta de interesse.
30 vagas.
Local: Centro Cultural: Praça Marechal Deodoro, 305 – Itapetininga (SP).
Oficina voltada ao processo de elaboração teatral, utilizando diferentes técnicas de criação e construção de cenas a partir da utilização dos instrumentos básicos da interpretação: voz e corpo. No final do processo haverá uma apresentação e um debate sobre o trabalho desenvolvido.
João Fabbro é ator, graduado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Londrina. Ministra oficinas de circo e artes cênicas nos estados de São Paulo e Paraná.
ITAPEVA
ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE ARTES PLÁSTICAS: ARTE ENGAJADA
Coordenação: Edson Kaseker.
17/9 a 5/11– sábados – 14h às 17h.
Público: estudantes de artes e demais interessados a partir de 15 anos.
Inscrições: 1a 15/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Auditório Pilão D’Água: Avenida Governador Mario Covas, 269 – Itapeva (SP).
A partir do conceito de arte como meio de conscientização e transformação social, e da análise de obras de expoentes como Picasso e Portinari, a oficina proporá a execução de trabalhos em desenho e pintura de acordo com essa perspectiva.
Edson Kaseker é artista plástico e professor de artes. Participou do I Salão de Arte Contemporânea de Itapeva e de duas edições do Salão Internacional de Humor de Piracicaba, entre outras exposições.
DANÇA
OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA
Coordenação: Flávia Abdallah.
17/9 a 5/11 – sábados – 14h às 17h.
Público: bailarinos, atores e interessados em dança a partir de 15 anos.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Estação Cultura Comendador Professor Newton de Moura Müzel: Avenida Governador Mario Covas, 269 – Itapeva (SP).
A oficina tem como objetivo exercitar algumas técnicas encontradas na Nova Dança e na dança contemporânea. Ao final, os participantes apresentarão uma frase corporal construída no decorrer do processo.
Flávia Abdalah é dançarina, performer, arte-educadora e professora de Pilates, com grande experiência em dança contemporânea.
TEATRO
OFICINA: O TEATRO DE BRECHT EM FAVOR DA INCLUSÃO CULTURAL
Coordenação: Marcio Gouveia.
17/9 a 5/11 – sábados – 14h às 17h.
Público: atores amadores e estudantes de teatro a partir de 14 anos.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Auditório Ricardo Campolim (Câmara Municipal): Avenida Vaticano, 903 – Itapeva (SP).
A oficina propõe uma discussão sobre a arte e a cultura no Brasil contemporâneo. Serão realizadas esquetes teatrais baseadas no trabalho do dramaturgo Bertold Brecht, por meio de exercícios cênicos e improvisações.
Marcio Gouveia é ator, diretor, produtor e orientador oficinas e workshops de teatro. Idealizou a I Mostra Curta Teatro Popular de Itapeva, contemplada pelo VAI.
ESPETACULO TEATRAL "DITINHO CURADÔ"
Nativos Terra Rasgada (Flavio Vieira de Melo )
22/10/2011 - sábado - 20h
Indicação: 16 anos
80 lugares
Local: Praça Anchieta, s/nº - Itapeva/SP
Peça teatral que trata de temas relativos à identidade do homem do campo e às manifestações populares do interior do Brasil. O grupo Nativos Terra Rasgada, fundado em 2003, foi contemplado pelo Prêmio Funarte Artes Cênicas na Rua, pela LINC de Sorocaba e pelo ProAC.
ITATINGA
AUDIOVISUAL
cine aula: exibição E DEBATE do filme “CENTRAL DO BRASIL”
Coordenação: Cleiner Micceno.
16/9 – sexta-feira – 14h às 17h.
Público: interessados em cinema, estudantes, atores, jornalistas, professores e comunicadores.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
80 vagas.
Local: EMEF Paulo Tomaz da Silva: Praça da Bandeira, 111 – Itatinga (SP).
Exibição e análise do filme “Central do Brasil”, que trata da exclusão social no Brasil. O debate usará o cinema como ferramenta para a discussão, reflexão e entendimento da sociedade brasileira.
Cleiner Micceno é cineasta, diretor de filmes de ficção, documentários e vídeo clipes. De sua longa filmografia destacam-se os seguintes trabalhos: “Faster Pancho Villa Kill! Kill! Kill!”, “Burroughs” e “A história do rock em Sorocaba”. Atualmente finaliza o documentário “Eddie Teddy e a história do rockabilly no Brasil”.
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ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE CRIAÇÃO E PRODUÇÃO DE UMA HISTÓRIA EM QUADRINHOS
Coordenação: Flávio Oliveira.
19/9 a 7/11 – segundas-feiras – 10h às 13h.
Público: Interessados com algum conhecimento em desenho a partir de 12 anos.
Inscrições: 1 a 16/9.
Seleção: carta de interesse e portfólio.
20 vagas.
Local: Secretaria de Cultura / Distrito de Lobo: Rua Altair Stengel Tieghi, 36 – Itatinga (SP).
A oficina possibilitará ao participante conhecer o processo de criação e produção de histórias em quadrinhos a partir do trabalho do cartunista Quino e de sua personagem Mafalda, experimentando técnicas de desenho e elaboração de roteiro.
Flávio de Oliveira é designer gráfico e cartunista com diversas publicações nas áreas de HQ, desenho de humor e cartum.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO E LEITURA DRAMÁTICA DA OBRA “MORTE E VIDA SEVERINA”
Coordenação: Juliano Roger.
15/9 a 3/11 – quintas-feiras – 14h às 17h.
Público: atores amadores e estudantes de teatro, a partir de 14 anos.
Inscrições: 1 a 13/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Auditório Apparicio Mariano Franzolin: Rua Altair Stengel Tieghi, 36 – Itatinga (SP).
Oficina voltada ao processo de criação teatral por meio de leitura e debate sobre textos dramatúrgicos, utilizando os instrumentos básicos da interpretação – voz e corpo – como forma de representação cênica. Ao final da oficina os participantes realizarão uma leitura dramática da obra “Morte e vida severina”.
Juliano Roger é ator, diretor e orientador teatral, com diversas premiações em festivais regionais de teatro. É integrante da Cia. de Artes Cênicas Gil Vicente, de Avaré.
ESPETÁCULO: FAVORES DA LUA – O PRÓLOGO
Eu-Outro Núcleo de Pesquisa Cênica.
1/10 – sábado – 20h.
Indicação: 18 anos.
40 lugares.
Local: Auditório Apparicio Mariano Franzolin: Rua Altair Stengel Tieghi, 36 – Itatinga (SP).
Inspirado nas poesias em prosa de Charles Baudelaire e nas pinturas de Paul Gauguin, e tomando o onírico como guia para a encenação, o espetáculo propõe uma reflexão sobre a condição humana frente ao isolamento do homem nos aglomerados urbanos. Direção: Juliano Casimiro. Elenco: atores/pesquisadores do Eu-Outro Núcleo de Pesquisa Cênica. Composto por profissionais de diversas áreas das artes, o Núcleo centra suas pesquisas no diálogo da linguagem cênica com diversos espaços.
LARANJAL PAULISTA
ARTES VISUAIS
CICLO DE FILMES COMENTADOS: A DIVERSIDADE DA CULTURA ITALIANA ATRAVÉS DO CINEMA
Coordenação: Cleiner Micceno.
28 a 30/10 – sexta-feira, sábado e domingo – 14h às 17h e 18h às 21h.
Público: interessados em cinema, estudantes, atores, jornalistas, pessoas ligadas à cultura italiana, professores e comunicadores.
Inscrições: 1/9 a 24/10.
Seleção: carta de interesse.
80 vagas.
Local: Secretaria de Cultura e Turismo: Largo São João, 42 – Laranjal Paulista (SP).
Exibição e análise de filmes culturalmente representativos da cinematografia italiana: obras dos diretores Federico Fellini, Ettore Scola, irmãos Taviani, Giuseppe Tornatore e Nanni Moretti serão discutidas em seus aspectos estéticos e poéticos.
Cleiner Micceno é cineasta, diretor de filmes de ficção, documentários e vídeo clipes. De sua longa filmografia destacam-se os seguintes trabalhos: “Faster Pancho Villa Kill! Kill! Kill!”, “Burroughs” e “A história do rock em Sorocaba”. Atualmente finaliza o documentário “Eddie Teddy e a história do rockabilly no Brasil”.
MAIRINQUE
ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE PINTURA: DIÁLOGO COM A POÉTICA DE FRIDA KAHLO
Coordenação: Adriano Gianolla.
15/9 a 20/10 – quintas-feiras – 15h às 18h.
Público: estudantes de artes e interessados em artes plásticas a partir de 15 anos
Inscrições: 1/9 a 14/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Centro Municipal de Educação e Cultura: Praça Dom José Gaspar, 23 – Mairinque (SP).
A proposta da oficina é trabalhar a pintura com aplicação de técnicas de colagem. Os participantes realizarão trabalhos tendo como referência a poética da artista mexicana Frida Kahlo.
Adriano Gianolla, produtor cultural e professor de teatro, trabalha com arte nas suas mais variadas formas: pintura em tela, escultura, fotografia, desenho, modelagem e animação em stop motion. Desenvolveu projetos cenográficos para a Fundação Padre Anchieta.
DANÇA
OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA: VIVÊNCIAS ARTISTICAS NA TERCEIRA IDADE
Coordenação: Cibele Nolé.
31/10 a 5/12 – segundas-feiras – 9h às 12h.
Público: Interessados com algum conhecimento em dança.
Inscrições: 1/9 a 28/10.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.
Local: Centro Municipal de Educação e Cultura: Praça Dom José Gaspar, 23 – Mairinque (SP).
Com o objetivo de promover uma vivência artística, somada à atividade física e à integração social, esta atividade para a terceira idade apresenta princípios da dança contemporânea, por meio de exercícios com ênfase em consciência corporal e de desenvolvimento de sequências coreográficas.
Cibele Nolé é bailarina, especializada em Pilates. Formada em Dança pela Faculdade de Artes do Paraná, integrou a companhia de dança Terra Rasgada, de Sorocaba.
FOTOGRAFIA
OFICINA DE FOTOGRAFIA E SENTIMENTO: A QUESTÃO DO PUNCTUM NA IMAGEM FOTOGRÁFICA
Coordenação: Matheus Mazini.
17/9 a 5/11 – sábados – 10h às 13h.
Público: estudantes de artes, fotógrafos amadores e interessados em fotografia a partir de 17 anos.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: portfólio e currículo.
30 vagas.
Local: Estação Ferroviária de Mairinque: Rua: Luís Mateus Maylasky, s/nº – Mairinque (SP).
Com base em estudos teóricos e exercícios práticos, a oficina tem o objetivo de desenvolver imagens fotográficas com valor estético e perceptivo, que mostrem o “punctum” do fotógrafo, isto é, aquela imagem ou elemento da foto que, segundo Roland Barthes, “me punge, mas também me mortifica, me fere”.
Matheus Mazini é graduado em Publicidade e Propaganda pela Universidade de Sorocaba e pós-graduado em Artes Visuais. Professor de fotojornalismo na Faculdade Prudente de Moraes e de design gráfico e fotografia na escola Pró-Art de Sorocaba.
TEATRO
ESPETACULO TEATRAL: O COMPADRE DA MORTE
Cia. Clássica de Repertório.
15/9 – quinta-feira – 19h.
Indicação: 16 anos.
100 lugares.
Local: Centro Municipal de Educação e Cultura: Praça Dom José Gaspar, 23 – Mairinque (SP).
Espetáculo concebido a partir de pesquisa sobre o universo mítico do caipira, das lendas e causos extraídos do folclore brasileiro, com base na obra de Câmara Cascudo. A Cia. Clássica de Repertório foi fundada em 1994, buscando criar um teatro de repertório com textos clássicos da dramaturgia e literatura mundial. Foi contemplada sete vezes com a LINC e duas vezes com o Prêmio Myriam Muniz. Representou o Brasil no XII Entepola - Encontro de Teatro Popular Latino-Americano, em Santiago do Chile, em 1998.
PORTO FELIZ
FOTOGRAFIA
OFICINA DE FOTOGRAFIA: O POTENCIAL SIGNIFICATIVO DAS FOTOS DE SEBASTIÃO SALGADO
Coordenação: Matheus Mazini.
12/9 a 17/10 – segundas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: fotógrafos, estudantes de artes e interessados em artes plásticas a partir de 15 anos.
Inscrições: 1 a 9/9.
Seleção: portfólio e currículo.
30 vagas.
Local: Estação das Artes: Rua Othoni Joaquim de Souza, s/nº – Porto Feliz (SP).
A partir do estudo da obra de Sebastião Salgado e do conceito de fotografia como veículo de denúncia, os participantes serão estimulados a produzir imagens fotográficas de locais e situações da cidade de Porto Feliz. O produto da atividade será uma exposição realizada pelos participantes.
Matheus Mazini é graduado em Publicidade e Propaganda pela Universidade de Sorocaba e pós-graduado em Artes Visuais. Professor de fotojornalismo na Faculdade Prudente de Moraes e de design gráfico e fotografia na escola Pró-Art de Sorocaba.
LITERATURA
SARAU: O ATO DE LER – UMA INTERAÇÃO COM O OUTRO
Travessia Cia. de Literatura.
15/9 – quinta-feira – 19h às 22h.
Indicação: livre.
60 lugares.
Local: Estação das Artes: Rua Othoni Joaquim de Souza, s/nº – Porto Feliz (SP).
O sarau lítero-musical apresentará contos e poesias de Clarice Lispector e Ferreira Gullar, além de músicas de Chico Buarque e Milton Nascimento, aproximando o público das potencialidades poéticas do texto. A Travessia Cia. de Literatura pesquisa os grandes nomes da literatura brasileira e trabalha a arte da escrita, o fazer poético e a leitura dramática, além de realizar intervenções artísticas em espaços públicos de Sorocaba e região.
TEATRO
OFICINA DE TEATRO: DUAS VEZES PLÍNIO
Coordenação: Carlos Doles.
15/9 a 20/10 – quintas-feiras – 14h às 17h.
Público: atores amadores e estudantes de teatro a partir de 16 anos.
Inscrições: 1 a 12/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Estação das Artes: Rua Othoni Joaquim de Souza, s/nº – Porto Feliz (SP).
A oficina tem como objetivo apresentar a dramaturgia de Plínio Marcos pela leitura de duas peças teatrais: “Barrela” e “O abajur lilás”. Os participantes farão exercícios de improvisação, de consciência vocal e corporal, e leituras dramáticas, tendo como ponto de partida a discussão sobre o teatro marginal.
Carlos Doles, graduado em Teatro e Arte-Educação, é ator da Cia. de Teatro do Conservatório de Tatuí e diretor do Núcleo Descobrir Teatro e do Núcleo Teatroterapia.
WORSHOP DE TEATRO: AS MÁQUINAS PARARAM – UM EXPERIMENTO DA OBRA DE PLÍNIO MARCOS
Coordenação: Carlos Doles.
3 a 24/11 – quintas-feiras – 14h às 16h30.
Público: atores amadores e estudantes de teatro a partir de 16 anos.
Inscrições: 1/9 a 28/10.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Estação das Artes: Rua Othoni Joaquim de Souza, s/nº – Porto Feliz (SP).
Workshop de aprofundamento no estudo e experimentação do teatro marginal e político, por meio da análise e preparação da leitura dramática do texto “Quando as máquinas param”, de Plínio Marcos.
Carlos Doles, graduado em Teatro e Arte-Educação, é ator da Cia. de Teatro do Conservatório de Tatuí e diretor do Núcleo Descobrir Teatro e do Núcleo Teatroterapia.
QUADRA
TEATRO
OFICINA DE PREPARAÇÃO CÊNICA E LEITURA DO TEXTO DRAMÁTICO “ELES NÃO USAM BLACK-TIE” DE GIANFRANCESCO GUARNIERI
Coordenação: Juliano Casimiro.
22/9 a 27 /10 – quintas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: atores, bailarinos e estudantes de artes cênicas a partir de 16 anos.
Inscrições: 1a 16/9.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.
Local: Secretaria de Cultura: Praça Chico Vieira, 98 – Quadra (SP).
Oficina voltada para a preparação cênica da leitura dramática do texto “Eles não usam black-tie” de Gianfrancesco Guarnieri, a partir de um trabalho de valorização da multiplicidade de relações possíveis entre ator, espaço e público.
Juliano Casimiro é bacharel em Artes Cênicas pela Unicamp e doutorando em Psicologia Experimental pela USP. É coordenador de difusão cultural da SP Escola de Teatro e diretor artístico-pedagógico do Eu-Outro – Núcleo de Pesquisa Cênica.
SALTO
ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE CONSTRUÇÃO DE MÁSCARAS
Coordenação: Adriano Gianolla.
14/10 a 18/11 – sextas-feiras – 14h às 17h.
Público: estudantes de artes cênicas, atores amadores e interessados a partir de 15 anos.
Inscrições: 1/9 a 13/10.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Casa da Cultura: Praça Antônio Vieira Tavares, 36 – Salto (SP).
Com o objetivo de revelar a importância das máscaras no contexto da cultura popular, este trabalho de criação e produção de máscaras será realizado a partir estudo de festas tradicionais brasileiras: carnaval, folia de reis e festa do divino.
Adriano Gianolla, produtor cultural e professor de teatro, trabalha com arte nas suas mais variadas formas: pintura em tela, escultura, fotografia, desenho, modelagem e animação em stop motion. Desenvolveu projetos cenográficos para a Fundação Padre Anchieta.
SALTO DE PIRAPORA
OFICINA DE FOTOGRAFIA: O ATO FOTOGRÁFICO
Coordenação: Antonio Carlos Zardos.
14/9 a 26/10 – quartas-feiras – 14h às 17h.
Público: fotógrafos amadores, a partir de 16 anos, que possuam câmera digital.
Inscrições: 1 a 13/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Biblioteca Municipal: Rua Silvino Dias Batista, 141, fundos – 1° andar – Salto de Pirapora (SP).
A oficina abordará o trabalho dos fotógrafos Yousuf Karsh, Ralph Gibson e Josef Koudelka, com o intuito de levar o participante a entender a linguagem fotográfica e as técnicas em preto e branco com equipamento digital.
Antonio Carlos Zardos é fotógrafo profissional e ministra cursos e oficinas de fotografia. Participa de um grupo de estudos sobre linguagem fotográfica que busca referências teóricas em Roland Barthes e Lucia Santaella, entre outros autores.
TAQUARITUBA
ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE ARTES VISUAIS: O REGISTRO DA MISÉRIA NO BRASIL PELAS MÃOS DOS ARTISTAS
Coordenação: Juninho Fernandes.
17/9 a 5/11 – sábados – 14h às 17h.
Público: estudantes de artes e interessados em artes visuais a partir de 16 anos.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Ponto de Cultura: Rua Ernesto Dognani Sobrinho, 84 – Taquarituba (SP).
A atividade propõe uma reflexão sobre a questão da pobreza no Brasil e suas formas de representação por artistas como Manuel Bandeira, Graciliano Ramos, Aldemir Martins e Portinari. Os participantes farão ilustrações e releituras das obras por meio de técnicas de desenho e pintura.
Juninho Fernandes é desenhista e artista plástico. Tem graduação em Artes Plásticas pelas Faculdades Integradas Regionais de Avaré e é pós-graduado em Arte-educação. É professor de artes na da rede pública de ensino.
DANÇA
OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA
Coordenação: Cleiton Sia.
15/9 a 27/10 – quintas-feiras – 9h às 12h.
Público: atores, bailarinos e interessados em dança a partir de 12 anos.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.
Local: Ponto de Cultura: Rua Ernesto Dognani Sobrinho, 84 - Taquarituba (SP).
Voltada ao entendimento das possibilidades do corpo que cria e se expressa, a oficina permitirá ao participante conhecer fragmentos do folclore e da cultura popular, instigando-o a criar suas coreografias e a se expressar por meio do conhecimento desses segmentos da cultura.
Cleiton Sia é ator e bailarino, com formação em ballet clássico, ballet contemporâneo e expressão corporal. Participou de festivais nacionais e internacionais, como o Festival Juvenil Internacional de Dança de 2010 em Macau, na China.
TEATRO
ESPETACULO TEATRAL: PINDORAMA
Nativos Terra Rasgada.
16/9 – sexta-feira – 20h.
Indicação: 16 anos.
100 lugares.
Local: Ponto de Cultura: Rua Ernesto Dognani Sobrinho, 84 – Taquarituba (SP).
“Pindorama” é uma comédia que aborda com bom humor alguns dos principais acontecimentos históricos do Brasil: a primeira missa rezada, a catequização dos índios e a chegada da família real são recontados sob novos pontos de vista. O grupo Nativos Terra Rasgada, fundado em 2003, foi contemplado pelo Prêmio Funarte Artes Cênicas na Rua, pela LINC de Sorocaba e pelo ProAC.
OFICINA DE TEATRO E LEITURA DRAMÁTICA DA OBRA “INDÚSTRIA DA SECA” DE DALLVA RODRIGUES
Coordenação: Anderson Loupez.
23/9 a 22/10 – sextas-feiras – 18h45 às 21h45.
Público: atores amadores, estudantes de arte e interessados em teatro.
Inscrições: 1 a 16/9.
Seleção: carta de interesse.
25 vagas.
Local: Ponto de Cultura: Rua Ernesto Dognani Sobrinho, 84 – Taquarituba (SP).
A partir de técnicas fundamentais para criação de personagens, montagens de cenas e construção de uma peça, a oficina realizará a leitura dramática do texto teatral “Indústria da seca”, da atriz e autora cearense Dallva Rodrigues.
Anderson Loupez é ator e diretor da Cia. de Teatro Dionisio’s. Dirigiu diversos espetáculos, com destaque para “O girassol”, prêmio de Melhor Espetáculo pelo júri popular no Festival de Teatro de Paraibuna, em 2011.
VOTORANTIM
ARTES PLÁSTICAS
OFICINA DE HISTÓRIA DA ARTE:OFICINA DE HISTÓRIA DA ARTE - “AOS OLHOS DO OUTRO: O BRASIL VISTO PELOS ESTRANGEIROS”
Coordenação: MauricioToco
17/11 a 08/12 - quintas-feiras - 18h às 22h
Público: professores e estudantes interessados nas poéticas artísticas acima de 16 anos
Inscrições: 10/10 a 01/11
Seleção: primeiros inscritos
30 vagas
Local: Biblioteca Municipal
Praça Zeca Padeiro, s/n° - Votorantim/SP
FOTOGRAFIA
OFICINA DE FOTOGRAFIA: CARAVAGGIO – UMA RELEITURA FOTOGRÁFICA
Coordenação: Antonio Carlos Zardos.
17/9 a 22/10 – sábados – 9h às 12h.
Público: artistas, fotógrafos, jornalistas, agentes culturais e interessados.
Inscrições: 1 a14/9.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.
Local: Biblioteca Municipal: Praça Zeca Padeiro, s/n° – Votorantim (SP).
A oficina propõe ao participante o contato com a vida e obra do pintor italiano Michelangelo Caravaggio e de trabalhos de outros artistas influenciados por ele. Os participantes serão orientados a produzir trabalhos fotográficos a partir das obras estudadas.
Antonio Carlos Zardos é fotógrafo profissional e ministra cursos e oficinas de fotografia. Participa de um grupo de estudos sobre linguagem fotográfica que busca referências teóricas em Roland Barthes e Lucia Santaella, entre outros autores.
TEATRO
ESPETÁCULO TEATRAL: OS QUE CHEGAM COM A NOITE
Cia. Clássica de Repertório.
21/10 – sexta-feira – 20h.
Indicação: 16 anos.
100 lugares.
Local: Auditório Municipal: Avenida Newton Soares Vieira, s/nº – Votorantim (SP).
Com referência ao título do filme “The Nightcomers” (estrelado por Marlon Brando), o espetáculo costura cenas que mostram com sensibilidade o cotidiano de personagens noturnos que transitam pela prostituição e pela marginalidade. A Cia. Clássica de Repertório foi fundada em 1994, buscando criar um teatro de repertório com textos clássicos da dramaturgia e literatura mundial. Foi contemplada sete vezes com a LINC e duas vezes com o Prêmio Myriam Muniz. Representou o Brasil no XII Entepola - Encontro de Teatro Popular Latino-Americano, em Santiago do Chile, em 1998. |