ARTES PLÁSTICAS

OFICINA DE XILOGRAVURA
Coordenação: Luiz Chalita.
1/9 a 17/11 – quintas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: interessados com conhecimento em Artes Plásticas, a partir de 15 anos.
Inscrições: 8 a 27/8.
Seleção: questionário.
15 vagas.

A oficina visa a contextualizar a xilogravura ao longo da História e promover as aproximações com os meios de reprodutibilidade imagética contemporânea, estimulando os participantes a explorar suas possibilidades na construção de uma poética própria.

Luiz Chalita é bacharel em Desenho Industrial, formado pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo e pós-graduado pela ECA-USP. Participou de exposições de gravura em países como Cuba, Japão e Polônia.

Ciclo de Estudos “O SAGRADO NA ARTE”
Coordenação: Douglas Barzon.
15/10 a 10/12 – sábados – 14h30 às 17h30.
Público: interessados em geral, com ou sem contato anterior com Artes Plásticas, a partir de 14 anos.
Inscrições: 8/8 a 14/10.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.

O ciclo fornece elementos para a percepção das diferenças entre arte sacra, arte religiosa e arte visual com temática religiosa, tendo como pano de fundo o processo histórico do mundo ocidental e a evolução da Arte, das antigas civilizações até a globalização contemporânea.

Douglas Barzon desenvolve trabalhos em desenho, pintura, gravura em metal e linguagens contemporâneas; atua no mercado editorial como design gráfico e ilustrador. Ministra aulas de História da Arte e Desenho Artístico.

AUDIOVISUAL

NÚCLEO DE PESQUISA, PRÁTICA E APOIO EM AÇÕES AUDIOVISUAIS – Produção de roteiro
Coordenação: Auira Ariak.
26/8 a 14/10 – sextas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: realizadores amadores ou profissionais de audiovisual, a partir de 18 anos.
Inscrições: 8 a 20/8.
Seleção: questionário.
20 vagas.

Este núcleo de pesquisa terá foco na produção técnica de roteiros para curtas-metragens – a partir de temas que dialoguem com a Declaração dos Direitos Humanos – e na realização de um dos roteiros desenvolvidos.

Auira Ariak é cinegrafista e diretora, formada em Cinema e Vídeo, com mestrado em Ciência da Arte, pela Universidade Federal Fluminense. É coordenadora pedagógica do projeto Nas Asas do Cinema.

OFICINA “CINEMA INDEPENDENTE PROFISSIONAL EM PRÁTICA”
Coordenação: Vivi Amaral.
21/10 a 9/12 – sextas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: estudantes de audiovisual, produtores amadores e interessados com noções básicas de produção cinematográfica, a partir de 16 anos.
Inscrições: 8/8 a 17/10.
Seleção: questionário.
20 vagas.

Esta oficina é direcionada aos interessados em fazer um cinema que, mesmo independente, tenha qualidade profissional. Métodos e técnicas de produção profissional serão aplicados no planejamento, preparação, filmagem e finalização dos curtas-metragens que serão realizados.

Vivi Amaral é produtora, editora e finalizadora, formada em Rádio e TV pela Faculdade Rio Branco e em Computação Gráfica 3D pelo Senac. Criadora e organizadora do Cinefantasy – Festival Internacional de Cinema Fantástico.

AUDIOVISUAL / TEATRO

WORKSHOP “POÉTICAS DO ATOR NO AUDIOVISUAL BRASILEIRO CONTEMPORÂNEO – LABORATÓRIO DE CRIAÇÃO”
Coordenação: Walmeri Ribeiro.
17 e 18/9 – sábado e domingo – 9h às 13h e 14h às 18h.
Público: interessados em dança, teatro e linguagem audiovisual e digital, a partir de 18 anos.
Inscrições: 8/8 a 13/9.
Seleção: questionário.
20 vagas.

Esta atividade prática abordará o papel do ator na criação audiovisual contemporânea, as bases de preparação do ator, a criação colaborativa e a estética da espontaneidade, por meio de um laboratório de criação.

Walmeri Ribeiro é graduada em Rádio e TV pela Unesp, mestre em Artes pela Unicamp e doutora em Comunicação e Semiótica pela PUC. Atualmente, é docente pela Universidade Federal do Ceará.

FOTOGRAFIA

OFICINA DE FOTOGRAFIA DIGITAL
Coordenação: Piu Dip.
22/8 a 17/10 – segundas-feiras – 18h às 22h.
Público: fotógrafos em processo de formação e interessados que atuem na área audiovisual, a partir de 18 anos.
Inscrições: 8 a 18/8.
Seleção: questionário.
20 vagas.

A oficina propõe o aprofundamento dos conhecimentos em fotografia digital com atividades teóricas e práticas: técnicas para o registro de imagens, saídas fotográficas, seleção e pós-produção das imagens em programas de edição, organização, armazenamento e exposição do material produzido.

Piu Dip é fotógrafo há 30 anos, com foco em publicidade, jornalismo, natureza, shows e espetáculos, tendo atuado como freelancer em publicações como O Estado de S. Paulo, Folha de S.Paulo e Veja. Foi diretor do Departamento de Áudio da STV – Rede Sesc e Senac de Televisão.

GESTÃO CULTURAL

WORKSHOP “ECONOMIA CRIATIVA E CIDADES CRIATIVAS”
Coordenação: Ana Carla Fonseca.
24/8 – quarta-feira – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: gestores, produtores culturais e artistas.
Inscrições: 8 a 20/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
40 vagas.

Esta atividade se propõe a: promover o entendimento do significado de economia criativa e cidades criativas, capacitando os participantes a dialogar com instituições públicas e privadas; provocar uma reflexão acerca de como essas duas abordagens podem contribuir para o desenvolvimento cultural, social e econômico de cada cidade e polo cultural; motivar o desenvolvimento de uma política local articulada. Os participantes farão uma lição de casa que será objeto de análise numa segunda fase.

Ana Carla Fonseca é administradora pública pela Fundação Getulio Vargas de São Paulo; economista, mestre em Administração e doutora em Urbanismo pela USP e assessora em Economia Criativa para a ONU (UNCTAD e PNUD).

PALESTRA “ECONOMIA CRIATIVA E CIDADES CRIATIVAS”
Palestrante: Ana Carla Fonseca.
24/8 – quarta-feira – 18h30 às 20h.
Público: gestores, produtores culturais, artistas e interessados no tema.
Inscrições: 8 a 24/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
50 vagas.

A palestra abordará os seguintes temas: conceito e importância de indústria criativa e economia criativa; cultura, economia e desenvolvimento como eixos entrelaçados; princípios básicos de governança, parceria e empreendedorismo; cidades criativas; estatísticas e casos nacionais e internacionais.

OFICINA DE GESTÃO CULTURAL: FORMATAÇÃO DE PROJETOS
Coordenação: Paulo Azevedo.
24/8 a 30/11 – quartas-feiras – 18h às 22h.
Público: produtores, agentes e dirigentes culturais, educadores e artistas interessados na área, a partir de 16 anos.
Inscrições: 8 a 20/8.
Seleção: questionário.
20 vagas.

Esta atividade, voltada ao município e região, pretende capacitar os participantes nas questões relativas à formatação de projetos para a área da Cultura e dos espetáculos, bem como fornecer informações sobre leis de incentivo e editais de órgãos governamentais e instituições públicas e privadas das esferas estadual, federal e internacional.

Paulo de Azevedo é produtor teatral e sociólogo, formado pela FPA - Faculdade Paulista de Arte e pela Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo. Cursou Gestão Cultural em Florença e atuou como consultor para diversos programas culturais na Itália e no estado de São Paulo.

OFICINA DE EMPREENDEDORISMO CULTURAL: CONCEPÇÃO, PLANEJAMENTO E FORMATAÇÃO DE PROJETOS
Coordenação: Horizontes / CADE - Centro de Apoio ao Desenvolvimento e ao Empreendedorismo.
10 e 11/11 – quinta e sexta-feira – 9h às 12h e 13h às 18h.
Público: gestores e produtores culturais.
Inscrições: 3/10 a 5/11.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.

Esta oficina de capacitação na área do empreendedorismo cultural tem como objetivos: apresentar informações atualizadas acerca do mercado cultural; orientar a elaboração e a redação de projetos culturais; identificar as possibilidades de financiamento para projetos na área da Cultura; fornecer subsídios para que os participantes possam atuar como gestores e produtores de cultura dentro do conceito de economia criativa. Após o final da oficina, os participantes continuarão acompanhados pelos técnicos do CADE por meio das redes sociais, Skype, e-mail ou telefone.

Horizontes é uma Organização da Sociedade Civil de Interesse Público (OSCIP), cuja missão é promover a sustentabilidade, a cidadania, a inclusão social e a geração de trabalho e renda por meio da educação. O CADE, um dos programas da Horizontes, tem suas bases voltadas para a difusão do conhecimento e capacitação técnica na área de elaboração de projetos culturais e empreendedorismo na economia criativa.

CICLO DE PALESTRAS “QUINTAS DA GESTÃO CULTURAL”
Coordenação: Maria Alice Gouveia.
26/10, 24/11 e 8/12 – quarta e quintas-feiras – 19h30 às 21h30.
Público: gestores culturais públicos e privados, produtores e realizadores culturais.
Inscrições: até o dia de cada palestra.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas por palestra.

Profissionais especializados em diferentes áreas discutirão temas como: características globais e específicas da produção cultural no país; a institucionalização do fazer cultural; o papel do gestor na sociedade; o desafio da sustentabilidade dos projetos culturais inseridos no contexto atual, permeado pelas novas tecnologias. A mediadora Maria Alice Gouveia é mestre em Artes Plásticas pela Unesp e uma das fundadoras do grupo de teatro TUSP; foi coordenadora do curso de pós-graduação em Administração da Cultura da FGV, diretora da Divisão de Pesquisas do Centro Cultural São Paulo e coordenadora da CAAPC da Lei Mendonça.

Programa:

26/10 – quarta-feira
Inovação e sustentabilidade em museus
Palestrante: Bruno Assami.
Superintendente executivo do MASP, é especialista em Relações Governamentais e em gestão cultural; atuou no Paço das Artes, no Instituto Itaú Cultural e no Instituto Tomie Ohtake. Também desenvolve carreira acadêmica e recentemente recebeu o título de Cavaleiro da Ordem das Artes e das Letras, da França.
Local: UNIVAP – Universidade do Vale do Paraíba: Rua Tertuliano Delphim Junior, 181, Jardim Aquarius.

24/11 – quinta-feira
O papel do gestor na sociedade
Palestrante: Tania Limeira.
Administradora de empresas, é professora de Marketing na FGV e na Reims Management School, na França. Atuou como gerente de marketing das empresas Johnson & Johnson e Microsoft Informática, entre outras. Autora das pesquisas "Marketing da Cultura e das Artes" e "Segmentos Populares, Consumo e Participação Cultural".
Local: Oficina Cultural Altino Bondesan.

8/12 – quinta-feira
As formas jurídico-administrativas das Organizações Culturais
Palestrante: Cristiane Olivieri.
Advogada, escritora e consultora em cultura, comunicação e entretenimento; mestre em Administração das Artes pela Universidade de Boston (EUA); autora do “Guia de Produção Cultural” e de “Cultura Neoliberal – Leis de incentivo como política pública de cultura”.
Local: Oficina Cultural Altino Bondesan.

TEATRO

Workshop DE Teatro e Improvisação: “PLAYBACK THEATRE”
Coordenação: Deda Zeppini.
8 a 9/10 – sábado e domingo – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: atores, contadores de histórias e educadores que tenham interesse na área, a partir de 15 anos.
Inscrições: 8/8 a 3/10.
Seleção: questionário.
20 vagas.

Esta atividade apresentará a técnica de improviso conhecida como “playback theatre”, que consiste em encenar experiências de vida imediatamente após estas serem contadas, sem combinação entre os atores.

Deda Zeppini é atriz e diretora do Grupo Nhemaria. Há oito anos, dedica-se à pesquisa do “playback theatre”. É formada pela Escola Ewerton de Castro e pelo Teatro Escola Macunaíma.

WORKSHOP: A INTERPRETAÇÃO TEATRAL CONSTRUÍDA SOBRE ESTEREÓTIPOS (PERECÍVEL) E A INTERPRETAÇÃO TEATRAL CONSTRUÍDA SOBRE ARQUÉTIPOS (ETERNA)
Coordenação: Marlene Fortuna.
9 e 10/09 – sexta-feira e sábado – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: atores, dramaturgos e diretores de teatro.
Inscrições: 8/8 a 8/9.
Seleção: questionário.
30 vagas.

Por meio de conceitos teóricos e aplicação prática, o workshop apresenta as diferenças e valores de duas formas de criação da personagem pelo ator: a primeira é construída sobre bases estereotipadas, em que estão inseridos os clichês, os rótulos, as caricaturas, as fórmulas fáceis e efêmeras copiadas da realidade comum; a segunda é a criação erigida sobre bases arquetípicas, em que estão inseridos os símbolos, os arquétipos, a exemplaridade dos mitos e as forças mais profundas. Atividade em parceria com a Fundação Cultural Cassiano Ricardo, para o 26º Festivale – Festival Nacional de Teatro do Vale do Paraíba, que será realizado de 1 a 11 de setembro.

Marlene Fortuna é pós-doutora em Artes Cênicas pela Unicamp e doutora e mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC. Pesquisadora e escritora da Revista NAU, da ECA-USP.

WORKSHOP DE TEATRO DE SOMBRAS
INTERVENÇÃO: SOMBRAS NA ARQUITETURA
Coordenação: Cia. Quase Cinema.
Workshop:
6 e 7/9 – terça e quarta-feira – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: atores, dançarinos e artistas plásticos.
Inscrições: 8/8 a 5/9.
Seleção: questionário.
20 vagas.
Local: Espaço Cultural Cine Santana: Avenida Rui Barbosa, 2005.
Intervenção da Cia. Quase Cinema:
7/9 – quarta-feira - 20h às 20h30.
Local: Praça de Santana – Igreja Matriz de Santana.

“Sombras na arquitetura”, performance que recebeu o prêmio Funarte Artes Cênicas na Rua, é um  trabalho hibrido que nasceu nas artes cênicas e dialoga com a arquitetura, cinema, dança, performance e artes plásticas. O workshop desenvolverá experimentos a partir do corpo como objeto e da sombra como imagem distorcida do real, percorrendo os caminhos da criação e da performance pelo contato com o mundo das sombras. Atividades em parceria com a Fundação Cultural Cassiano Ricardo, para o 26º Festivale – Festival Nacional de Teatro do Vale do Paraíba, que será realizado de 1 a 11 de setembro.

A Cia Quase Cinema nasceu em 2004, do encontro e união de várias linguagens artísticas, como artes cênicas, artes plásticas, cinema e dança, e tem como foco a pesquisa contemporânea das possibilidades de expressão através da sombra e luz. A companhia é formada pelo artista plástico, ator e diretor Ronaldo Robles, pela bailarina, atriz, iluminadora e diretora Silvia Godoy e por artistas convidados.

ATIVIDADES EXTERNAS 

CULTURA DIGITAL

WORKSHOP DE ARTEMÍDIA “ARTE E MEDIAÇÃO TÉCNICA: PROGRAMANDO EXPERIÊNCIAS SENSÍVEIS”
Coordenação: Cesar Baio.
17 a 18/9 – sábado e domingo – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: artistas, educadores, profissionais e interessados em programação de sons e imagens interativas, a partir de 18 anos, que possuam notebook para uso em aula.
Inscrições: 8/8 a 13/9.
Seleção: currículo.
15 vagas.
Local: Câmara Municipal de São José dos Campos – Rua Desembargador Francisco Murilo Pinto, 33.

Este workshop busca mostrar como movimentos corporais, sons e deslocamentos no espaço físico podem ser utilizados para controlar interações com imagens e sons em espetáculos cênicos, instalações, performances e intervenções, com o objetivo de oferecer um instrumental básico para que artistas e interessados sem conhecimento técnico possam dar início aos próprios projetos.

Cesar Baio é artista multimídia, pesquisador e professor de disciplinas ligadas às tecnologias de informação. Doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC, seu trabalho está voltado para as intersecções entre arte, tecnologia e audiovisual.

OFICINA DE GESTÃO DE PROJETOS CÊNICOS
Coordenação: Ana Paula Galvão.
11/10 a 13/11 - Terças-Feiras - 18h às 22h
Público: produtores culturais e grupos de artes cênicas, a partir de 18 anos.
Inscrições: 8/8 a 26/9.
Seleção: currículo e questionário.
30 vagas.
Local: Câmara Municipal de São José dos Campos – Rua Desembargador Francisco Murilo Pinto, 33.

Esta oficina investiga, por meio da teoria e da prática, as diversas ferramentas de gestão disponíveis para as artes cênicas, mostrando o potencial que esses recursos oferecem para dinamizar e consolidar a organização dos grupos de teatro, circo e dança.

Ana Paula Galvão é graduada em Relações Públicas pela ECA-USP, com especialização em Gestão Cultural e Organização de Eventos. Trabalha com consultoria e planejamento para empreendimentos culturais e coordena o curso de Gestão da SP Escola de Teatro.

WORKSHOP “Museus em processo: um lugar de idEias novas”
Coordenação: Ana Silvia Bloise.
28/11 – segunda-feira – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: gestores de museus e profissionais de instituições afins, como centros culturais, galerias de arte, arquivos e bibliotecas.
Inscrições: 8/8 a 16/11.
Seleção: questionário.
30 vagas.
Local: Câmara Municipal de São José dos Campos – Rua Desembargador Francisco Murilo Pinto, 33.

O workshop tem por objetivo sensibilizar, motivar e conscientizar todos os profissionais de museus sobre a importância do seu trabalho de preservação do patrimônio cultural, sobre o papel e os desafios da instituição na sociedade contemporânea e sobre a consequente necessidade de permanente capacitação e requalificação de suas equipes.

Ana Silvia Bloise é pós-graduada em Museologia pela Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo, com especialização em Gestão de Políticas Públicas de Cultura pela UnB. Implantou as atividades de Museologia nos quatro núcleos regionais do Museu da Energia. É presidente do Conselho Regional de Museologia da 4ª Região.

ATIVIDADES EXTERNAS - ATIVIDADES NA REGIÃO 

BANANAL

PATRIMÔNIO HISTÓRICO

OFICINA "PATRIMÔNIO ARQUITETÔNICO: PRINCÍPIOS GERAIS DE PRESERVAÇÃO E PROJETO"
Coordenação: Samuel Kruchin e Cristiane Gonçalves.
Correalização: Condephaat, Oficinas Culturais e SISEM-SP.
Parceria: Prefeitura Municipal.
26 a 28/8:
Dia 26, sexta-feira: oficina (19h às 22h).
Dia 27, sábado: oficina (9h às 13h / 14h às 18h).
Dia 28, domingo: oficina (9h às 13h).
Público: profissionais e estudantes de Arquitetura, Urbanismo, Engenharia, História, Museologia, Comunicação, Artes e Gestão Pública; agentes e produtores culturais; professores e demais interessados no tema.
Inscrições: até 26/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Centro Cultural Carlos Cheminand: Rua Manuel de Aguiar, 38 – Bananal (SP).
 
Promovida pela Secretaria de Estado da Cultura por intermédio do Condephaat, das Oficinas Culturais e do SISEM-SP - Sistema Estadual de Museus, a atividade visa a ampliar e fortalecer as políticas públicas da Secretaria para a área de patrimônio cultural no interior do Estado, por meio da qualificação de profissionais e estudantes para atuar com a questão patrimonial. Programada para municípios que possuem construções historicamente importantes, a oficina é dividida em módulos teóricos e interativos. Na primeira etapa, os palestrantes apresentam a história do restauro e os princípios gerais de preservação desde o século XIX até os dias atuais, como a organização das primeiras estruturas legais e os organismos internacionais e nacionais de preservação. Os procedimentos básicos para o desenvolvimento de projetos de restauro e a metodologia para intervenção em bens de natureza urbanístico-arquitetônica são apresentados na sequência. Nos módulos interativos, os participantes são estimulados a pensar e discutir questões relacionadas à preservação do patrimônio arquitetônico local. A oficina é ministrada pelos arquitetos Samuel Kruchin e Cristiane Gonçalves, que introduzem os participantes ao universo da preservação da arquitetura, abordando os princípios técnicos, formais e legais, no âmbito público e privado. Participam também da atividade técnicos do Condephaat.
 
Samuel Kruchin e Cristiane Gonçalves são arquitetos especializados em patrimônio e restauro. O escritório de Kruchin tem feito obras de restauro historicamente valiosas para o Estado de São Paulo, como a casa do Regente Feijó (Sítio do Capão), a Bolsa de Café e Mercadorias de Santos e a estação ferroviária de Bananal.

CARAGUATATUBA

DANÇA

WORKSHOP DE DANÇA CONTEMPORÂNEA
Coordenação: Cristiane Azevedo.
18/9 – domingo – 9h às 12h e 13h às 18h.
Público: bailarinos a partir de 16 anos, aptos a praticar exercícios físicos de intensidade.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: questionário.
30 vagas.
Local: Fundação Educacional e Cultural de Caraguatatuba: Rua Santa Cruz, 396 – Caraguatatuba (SP).

O workshop trabalhará com diferentes abordagens da dança contemporânea, por meio de técnicas e métodos diversos de expressão corporal, culminando com um exercício de criação coreográfica ao final do workshop.

Diretora e fundadora da Apus Cia. de Dança, a coreógrafa e bailarina Cristiane Azevedo é formada pelo Broadway Dance Center e pela Martha Graham School of Contemporary Dance, nos Estados Unidos. 

TEATRO

WORKSHOP DE ILUMINAÇÃO CÊNICA
Coordenação: Feu de Andrade
24 e 25/10 - Segunda-Feira e Terça-Feira - 9h às 13h e das 14h às 18h
Público: interessados na área técnica do entretenimento artístico, a partir de 17 anos.
Inscrições: 01/09 a 21/10
Seleção: questionário
30 vagas
Local: FUNDACC - Fundação Educacional e Cultural de Caraguatatuba
Rua Santa Cruz, 396, Centro - Caraguatatuba/SP

Apresentação dos conceitos básicos da linguagem técnica da luz cênica, com estudo dos princípios de elétrica e dos equipamentos de iluminação para espetáculos, além de orientações para a criação de mapa de luz e sua respectiva montagem.

Feu de Andrade é coordenador técnico do Teatro do Sesi em São José dos Campos. Trabalhou na área de iluminoteca da 24ª Bienal de Artes de São Paulo e na coordenação técnica do Festival Internacional de Teatro de São José do Rio Preto.

ESPETÁCULO: CORAÇÃO DENUNCIADOR
WORKSHOP DE TEATRO
Coordenação: Fernando Rodrigues.
18/11 – sábado:

Workshop: 14h às 17h.
Público: adolescentes a partir de 12 anos.
Inscrições: 1 a 26/9
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
25 vagas.

Espetáculo: 20h.
Indicação: a partir de 12 anos.
100 lugares.

Local: Fundação Educacional e Cultural de Caraguatatuba: Rua Santa Cruz, 396 – Caraguatatuba (SP).

“Coração denunciador” conta a história de um homem que, atormentado pelo olhar de um velho, executa um crime brutal para se livrar de sua angústia. Entretanto, o velho continua a persegui-lo dentro de sua própria cabeça. Criado e interpretado por Fernando Rodrigues, o espetáculo é baseado em conto de Edgar Allan Poe. O workshop proporá aos participantes um laboratório de criação teatral, baseado na utilização de jogos teatrais.
 
Fernando Rodrigues é bacharel em Direção Teatral e mestrando na área de Pedagogia do Ator pela USP. Atua como educador teatral pela Fundação Cultural Cassiano Ricardo.

LITERATURA / TEATRO

ESPETÁCULO: Causos, contos e Canções da Linda Iriqui
WORKSHOP PARA PROFESSORES: MACUNAÍMA, UMA EXPERIÊNCIA TEATRAL
Coordenação: Mirtes Mesquita.
5/10 – quarta-feira:

Workshop: 14h às 17h.
Público: professores da rede pública de ensino, estudantes de teatro e interessados a partir de 18 anos.
Inscrições: 1 a 30/9.
Seleção: questionário.
30 vagas.

Espetáculo: 19h.
Indicação: livre.
50 lugares.

Local: Fundação Educacional e Cultural de Caraguatatuba: Rua Santa Cruz, 396 – Caraguatatuba (SP).

A obra “Macunaíma”, de Mário de Andrade, é trabalhada neste workshop seguido de apresentação teatral. O objetivo do workshop é levar, a professores e demais interessados, a oportunidade de se relacionar com a obra de Mário de Andrade de uma forma lúdica e sensível.

Mirtes Mesquita é atriz, diretora e produtora teatral. Mestranda em Artes e graduada em Artes Cênicas pela ECA-USP. Dos diversos trabalhos realizados em teatro, cinema e televisão, destacam-se a montagem “Macunaíma”, dirigida por Antunes Filho, o filme “Carandiru” de Hector Babenco e a adaptação televisiva de “Vestido de noiva”.

IGARATÁ

TEATRO

OFICINA DE TÉCNICAS DE IMPROVISAÇÃO TEATRAL
Coordenação: Vaninha Paiva.
13 a 16/9 – terça a sexta-feira – 19h às 22h.
Público: jovens atores e interessados em técnicas de improvisação teatral, a partir de 17 anos.
Inscrições: 1 a 9/9.
Seleção: questionário.
25 vagas.
Local: Secretaria de Cultura: Avenida Benedito Rodrigues de Freitas, 330 – Igaratá (SP).

Apresentação de técnicas para a otimização da prática de improvisação teatral, com base em exercícios individuais e coletivos.

Vaninha Paiva é bacharel em Artes Cênicas com habilitação em Interpretação Teatral pela Universidade Estadual de Londrina. Atua como produtora, atriz e educadora cultural.

ILHABELA

TEATRO

WORKSHOP DE TEATRO: O DESPERTAR DO LÚDICO
Coordenação: Vera Pilchowski.
24/9 – sábado – 8h30 às 12h30 e 13h30 às 17h30.
Público: atores e interessados com experiência prévia na área, a partir de 18 anos.
Inscrições: 1 a 21/9.
Seleção: questionário.
25 vagas.
Local: Secretaria de Cultura: Rua Doutor Carvalho, 80 – Ilhabela (SP).

Atividade de caráter teórico e prático, com o objetivo de estimular o potencial criativo e aprofundar o processo de criação do ator, por meio de exercícios de expressão corporal, jogos dramáticos e improvisação.

Vera Pilchowski é atriz, formada em Artes Cênicas e Educação Artística. Integrante da Troupe Estrullini Teatro Na Divaca e da Indistinta Cia. de Teatro, atuou em diversos espetáculos, além de organizar e produzir festivais e mostras teatrais no Paraná.

JACAREÍ

AUDIOVISUAL

OFICINA DE ROTEIRO DE FICÇÃO
Coordenação: Tatiana Baruel.
13/9 a 18/10 – terças-feiras – 18h às 22h.
Público: interessados em audiovisual, a partir de 15 anos.
Inscrições: 1 a 9/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.
Local: Fundação Cultural de Jacarehy: Praça Raul Chaves, 110 – Jacareí (SP).

A oficina apresentará aos alunos as principais etapas para a construção de um roteiro de ficção, capacitando os participantes a produzir roteiros de obras audiovisuais de curta duração.

Tatiana Baruel é roteirista, diretora e produtora, formada em Rádio e TV pela Unesp.

NATIVIDADE DA SERRA

LITERATURA / TEATRO

ESPETÁCULO: ENCANTOS D’ÁGUA
AULA ABERTA PARA PROFESSORES SOBRE O PROCESSO DE CRIAÇÃO
Coordenação: Flávia D’Ávila.
19/9 – segunda-feira:

Espetáculo: 9h às 10h.
Indicação: livre.
100 lugares.

Workshop: 10h às 13h.
Público: professores.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.

Local: Secretaria de Cultura: Avenida Treze de Agosto, 235 – Natividade da Serra (SP).

O espetáculo “Encantos d'água” é baseado em histórias populares sobre seres encantados presentes em rios, lagos e mares, contadas por pescadores, lavadeiras e outras pessoas que vivem nas proximidades de mares e rios. Na aula aberta, os participantes participarão de dinâmicas de contação de histórias, baseadas na pesquisa e na temática do espetáculo.

Flávia D’Ávila é formada em Artes Plásticas pela UFES e mestranda em Artes Cênicas pela Unesp. É integrante da Red Internacional de Cuentacuentos e do Núcleo Nacional de Pesquisadores de Teatro de Rua.

PIQUETE

TEATRO

OFICINA DE TEATRO
Coordenação: Polyana Zappa.
16/9 a 2/12 – sextas-feiras – 19h às 21h.
Público: adolescentes de 11 a 17 anos.
Inscrições: 1 a 16/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
15 vagas.
Local: Secretaria de Cultura: Avenida Tancredo Neves, s/nº – Piquete (SP).

Por meio de exercícios teatrais de improvisação e dramatização, a atividade propõe o aprimoramento da postura, da dicção e da emissão vocal dos participantes, desenvolvendo a conscientização corporal, vocal e criativa.

Polyana Zappa é mestre em Educação, Arte e História da Cultura pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, professora das Faculdades Integradas Teresa D’Ávila em Lorena e coordenadora do Centro Cultural da mesma instituição.

POTIM 

DANÇA

OFICINA DE DANÇA: IDENTIDADE CULTURAL BRASILEIRA
Coordenação: Andréa Batista.
17/9 a 22/10 – sábados – 9h às 12h.
Público: atores, bailarinos e estudantes de artes, produtores, agentes, dirigentes culturais, educadores, estudantes e interessados na área, a partir de 16 anos.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Divisão de Cultura: Rua Antônio de Oliveira Portes, 11 – Potim (SP).

Atividade voltada ao estudo da origem, simbologia, ritmos e movimentos de danças populares brasileiras, complementada com atividades práticas.

Andréa Batista é arte-educadora, professora de danças populares e pesquisadora da cultura popular brasileira. Graduada em Artes Cênicas pela Faculdade Santa Cecília e especialista em Gestão de Projetos Culturais e Organização de Eventos pela USP.

GESTÃO CULTURAL

WORKSHOP DE GESTÃO CULTURAL
Coordenação: Maria Alice Gouveia.
15/9 – quinta-feira – 8h30 às 12h30 e 13h30 às 17h30.
Público: gestores culturais públicos e privados, produtores e demais interessados, a partir de 18 anos.
Inscrições: 1 a 13/9.
Seleção: questionário.
30 vagas.
Local: Divisão de Cultura: Rua Antônio de Oliveira Portes, 11 – Potim (SP).

A atividade abordará conceitos sobre gestão e produção cultural, na esfera pública e na privada, discutindo temas como: características globais e especificas da produção cultural no país; a institucionalização do fazer cultural; gestor e sociedade; sustentabilidade; relações com novas tecnologias.

Maria Alice Gouveia é graduada em Ciências Sociais pela PUC e mestre em Artes Plásticas pela Unesp. Uma das fundadoras do grupo de teatro TUSP, foi coordenadora do curso de pós-graduação em Administração da Cultura da FGV, diretora da Divisão de Pesquisa do Centro Cultural São Paulo e coordenadora da Comissão de Averiguação e Avaliação de Projetos Culturais da Lei Mendonça.

LITERATURA / CULTURA TRADICIONAL

OFICINA DE CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS: OS PONTOS DE QUEM CONTA UM CONTO
Coordenação: Flávia D’Ávila.
17/9 a 22/10 – sábados – 8h30 às 11h30.
Público: professores, bibliotecários, atores e estudantes a partir de 14 anos.
Inscrições: 1 a 15/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Divisão de Cultura: Rua Antônio de Oliveira Portes, 11 – Potim (SP).

A oficina apresenta a narração de histórias como possibilidade de resgate cultural, de desenvolvimento da imaginação criadora e de entretenimento e diversão, destacando sua importância para a promoção da leitura e para o processo de formação do indivíduo.

Flávia D’Ávila é formada em Artes Plásticas pela UFES e mestranda em Artes Cênicas pela Unesp. É integrante da Red Internacional de Cuentacuentos e do Núcleo Nacional de Pesquisadores de Teatro de Rua.

SÃO BENTO DO SAPUCAÍ

TEATRO

OFICINA DE TÉCNICAS DE CLOWN
Coordenação: Sérgio Khair.
15/9 a 3/11 – quintas-feiras – 19h às 22h.
Público: adolescentes de 13 a 17 anos.
Inscrições: 1 a 12/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Secretaria Educação e Cultura: Avenida Sebastião de Melo Mendes, 511 – São Bento do Sapucaí (SP).

Investigação acerca dos diferentes tipos de humor existentes, dando aos participantes a oportunidade de desenvolverem seu potencial cômico e teatral, com a criação de personagens e cenas humorísticas.

Sérgio Khair é roteirista, diretor e ator. Estudou na École Philippe Gaulier em Londres e na PUC, onde se graduou em Comunicação das Artes do Corpo. Desde 1992 ministra cursos de clown e teatro de humor, além de ter atuado em diversos espetáculos teatrais e performances.

SÃO JOSÉ DO BARREIRO

GESTÃO CULTURAL

OFICINA DE GESTÃO CULTURAL
Coordenação: Andréa Batista.
13/9 a 18/10 – terças-feiras – 19h às 22h.
Público: produtores, agentes, dirigentes culturais, educadores, estudantes e demais interessados na área, a partir de 18 anos.
Inscrições: 1 a 12/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.
Local: Diretoria de Cultura e Turismo: Praça Coronel Cunha Lara, s/nº – São José do Barreiro (SP).

Iniciação aos conceitos de gestão cultural, oferecendo aos participantes um panorama sobre a noção de cultura no Brasil, políticas públicas para a cultura e captação de recursos, além de orientação para a elaboração de um projeto.

Andréa Batista é arte-educadora, professora de danças populares e pesquisadora da cultura popular brasileira. Graduada em Artes Cênicas pela Faculdade Santa Cecília e especialista em Gestão de Projetos Culturais e Organização de Eventos pela USP.

TAUBATÉ

ARTES PLÁSTICAS / CULTURA DIGITAL

OFICINA DE ARTE MURAL VIRTUAL
Coordenação: Felipe Rezende.
16/9 a 21/10 – sextas-feiras – 19h às 22h.
Público: pessoas com experiência ou interesse em artes, arquitetura e comunicação, a partir de 18 anos.
Inscrições: 1 a 12/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.
Local: Centro Cultural Municipal: Praça Coronel Vitoriano,1 – Centro – Taubaté (SP).

Por meio da integração de diferentes linguagens – arquitetura, urbanismo e artes visuais – e da utilização dos recursos possibilitados pelas tecnologias virtuais, os participantes criarão projetos imaginários de intervenção artística no meio urbano, refletindo sobre a relação entre o cidadão e seu ambiente.

Felipe Rezende é graduado em Arquitetura e pós-graduando em Linguagens Artísticas Integradas pela Universidade de Taubaté. Desenvolve oficinas de percepção artística, arquitetônica e intervenção urbana.

GESTÃO CULTURAL

WORKSHOP DE ELABORAÇÃO DE PROJETOS CULTURAIS
Coordenação: Eduardo Pane.
22/10 – sábado – 9h às 13h e 14h às 18h.
Público: interessados com alguma atuação na área cultural, a partir de 18 anos.
Inscrições: 1/9 a 15/10.
Seleção: currículo e questionário.
20 vagas.
Local: Centro Cultural Municipal: Praça Coronel Vitoriano,1 – Centro – Taubaté (SP).

O workshop apresentará, de maneira teórica e prática, formas de construção de um projeto cultural, abordando pontos como: relevância artística e retorno social da proposta; redação e organização lógica do projeto; formatação para captação de recursos; monitoramento de resultados.

Eduardo Pane é graduado em Gestão Empreendedora pela Unip e especialista em Liderança Social pela Fundação Interamericana de Desenvolvimento e Instituto para o Desenvolvimento do Investimento Social. Desde 2000, atua como gestor de projetos culturais e coordenador de oficinas culturais.

TEATRO

OFICINA DE TEATRO
Coordenação: Rita Bancalero.
17/09 a 26/11 - Sábados - 13h às 16h e das 17h às 20h
Público: estudantes, arte-educadores e interessados em geral.
Inscrições: 1 a 13/9.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas
Local: Centro Cultural Municipal: Praça Coronel Vitoriano, 1 – Centro – Taubaté (SP).

Por meio de jogos dramáticos, leituras, contato com outras formas de comunicação e técnicas específicas do fazer teatral, a oficina busca mostrar a importância e a influência que a integração das artes tem no desenvolvimento da capacidade intelectual, crítica e expressiva dos participantes.

Rita Bancalero é atriz, arte-educadora, diretora e produtora cultural, com formação em Artes Cênicas pela Escola de Arte Dramática da USP. Fundadora da Companhia de Teatro Da Classe e coordenadora do grupo Tati Belo Ramo. 

OFICINA DE TÉCNICA VOCAL PARA ATORES
Coordenação: Olívia Prado.
19/11 a 03/12 - Sábados - 9h às 12h e das 13h às 16h
Público: atores e interessados a partir de 15 anos.
Inscrições: 1/9 a 28/10.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.
Local: Centro Cultural Municipal: Praça Coronel Vitoriano,1 – Centro – Taubaté (SP).

Voltada a atores ou a outros profissionais que utilizam a voz, a oficina tem o objetivo de potencializar a capacidade vocal dos participantes por meio do exercício prático de técnicas básicas e de informações sobre anatomia, fisiologia e higiene vocal.

Olívia Prado é fonoaudióloga, com pós-graduação pelo Hospital das Clínicas da USP. Atua na área clínica e, desde 2003, desenvolve projetos e cursos de capacitação vocal junto a atores e grupos teatrais.

TREMEMBÉ

ARTE-EDUCAÇÃO

WORKSHOP DE EDUCOMUNICAÇÃO
Coordenação: Júlio Suñé.
17 e 18/9 – sábado e domingo – 9h às 12h e 13h às 16h.
Público: professores e educadores.
Inscrições: 1 a 14/9.
Seleção: questionário.
30 vagas.
Local: Secretaria de Turismo, Cultura e Esportes: Rua Sete de Setembro, 701 – Centro – Tremembé (SP).

O workshop versará sobre novos instrumentos pedagógicos para a mediação do processo de conhecimento dos educandos, apresentando as contribuições da arte-educação e das linguagens midiáticas – rádio, vídeo, fotografia, imprensa, internet – nesse processo de ensino-aprendizagem.

Júlio Suñé é bacharel em Direito pela Universidade Brás Cubas, com formação em Arte-Educação pelo Centro Universitário Maria Antonia e em Educomunicação pela USP, atuando como arte-educador teatral desde 2001.

GESTÃO CULTURAL

WORKSHOP DE GESTÃO CULTURAL
Coordenação: Maria Alice Machado de Gouveia
30/09 - sexta-feira - 8h30 às 12h30 e das 13h30 às 17h30
Público: gestores culturais públicos e privados, produtores e demais interessados, a partir de 18 anos.
Inscrições: 01/09 a 28/09
Seleção: questionário
30 vagas
Local: Secretaria de Turismo, Cultura e Esportes
Rua Sete de Setembro, nº 701 - Centro – Tremembé/SP

A atividade abordará conceitos sobre gestão e produção cultural, na esfera pública e na privada, discutindo temas como: características globais e especificas da produção cultural no país; a institucionalização do fazer cultural; gestor e sociedade; sustentabilidade; relações com novas tecnologias.

Maria Alice Gouveia é graduada em Ciências Sociais pela PUC e mestre em Artes Plásticas pela Unesp. Uma das fundadoras do grupo de teatro TUSP, foi coordenadora do curso de pós-graduação em Administração da Cultura da FGV, diretora da Divisão de Pesquisa do Centro Cultural São Paulo e coordenadora da Comissão de Averiguação e Avaliação de Projetos Culturais da Lei Mendonça.

LITERATURA / CULTURA TRADICIONAL

WORKSHOP DE CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS: PRÁTICAS DA NARRAÇÃO
Coordenação: Kika Antunes.
05 e 06/11 – sábado e domingo – 10h às 13h e 14h às 17h.
Público: educadores, bibliotecários e atores, já iniciados em contação.
Inscrições: 1/9 a 31/10.
Seleção: questionário.
20 vagas.
Local: Secretaria de Turismo, Cultura e Esportes: Rua Sete de Setembro, 701 – Centro – Tremembé (SP).

Atividade de aprofundamento da prática de contação de histórias, por meio da criação de textos, do uso de objetos como elementos narrativos e da exploração do potencial cênico do contador.

Kika Antunes é atriz formada pelo Teatro Escola Célia Helena e educadora infantil desde 1987. Criadora do grupo teatral As Meninas do Conto, detentor de vários prêmios importantes: PANAMCO, Associação Paulista de Críticos de Arte e FEMSA/Coca-Cola de Teatro Infantil.