ARTES PLÁSTICAS

OFICINA: CARICATURA, A ARTE SATÍRICA
Coordenação: Toni D’Agostinho.
17/1 a 29/3 – terças e quintas-feiras – 19h às 21h30.
Público: estudantes de artes visuais, desenhistas e demais interessados.
Inscrições: 5 a 13/1.
Seleção: carta de interesse e um desenho de tema livre.
20 vagas.

Introdução à história da caricatura e ao processo de criação: desenvolvimento da ideia, gênese da imagem e técnicas do desenho caricatural explorando a expressão, o exagero e a sátira.

Toni D’Agostinho é formado em Desenho e Pintura (Escola de Belas Artes), História em Quadrinhos e Anatomia (Escola Igayara) e Desenho Publicitário, Ilustração e Artes Plásticas (Escola Panamericana de Artes). É autor do livro “50 Razões para Rir” e realizou as exposições: “O Futebol Pensado”, “Os Gatos da Santa Casa”, “Da Boca pra Fora” e “Nanquim no Machado”.

DANÇA

VIVÊNCIAS EM DANÇA
Coordenação: Luciana Bortoletto. 
1 a 15/2 – quartas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: interessados em geral, a partir de 16 anos.
Inscrições: 5/1 até a data de cada vivência.
20 vagas por vivência.

As “Vivências em Dança” têm como foco a pesquisa e prática da improvisação em dança contemporânea e consistem em um momento de instrumentalização, seguido de experimentações e improvisações. As vivências são independentes entre si e têm, cada uma, um tema distinto: coluna vertebral e espacialidade (dia 1°); centro/extremidades e ritmo (dia 8); articulações e entradas/saídas (dia 15).

Profissional da dança há dez anos, Luciana Bortoletto desenvolveu grande parte de sua formação artística no Estúdio Nova Dança, onde foi professora. Desde 2006 dirige o “... AVOA! Núcleo Artístico”, que conquistou o prêmio SESI de Dança, em 2007, e o Programa Municipal de Fomento à Dança, em 2010. 

GESTÃO CULTURAL

WORKSHOP DE GESTÃO CULTURAL: PROAC-ICMS
Coordenação: Sonia Kavantan.
6 a 10/2 – segunda a sexta-feira – 18h30 às 21h30.
Público: produtores e administradores culturais, profissionais da área e demais interessados.
Inscrições: 5 a 31/1.
Seleção: carta de interesse.
30 vagas.

O workshop está dividido em quatro abordagens: economia e cultura; produção cultural; leis de incentivo à cultura; e módulo ProAC-ICMS, destacando as regras da renúncia fiscal, cadastramento e documentação dos projetos, valores, trâmites da aprovação, captação de recursos, execução e prestação de contas.

Sonia Kavantan é produtora cultural com 27 anos de experiência em programação, marketing cultural e captação de recursos. Desde 1986 é sócia-gerente da Kavantan & Associados e ministra atividades de formação na área de gestão cultural em várias capitais do Brasil.

MÚSICA

WORKSHOP: PAISAGEM SONORA E IMPROVISAÇÃO MUSICAL
Coordenação: Quarteto À Deriva.
26/1 – quinta-feira – 14h às 18h.
Público: músicos iniciantes, atores e demais interessados.
Inscrições: 5 a 26/1.
Seleção: primeiros inscritos.
20 vagas.
 
O workshop propõe a escuta dos ruídos que compõem os ambientes urbanos, convertendo-os em paisagem sonora a partir da transformação da percepção e das possibilidades de interferência criativa. Os participantes não precisam tocar instrumentos convencionais ou estar familiarizados com a notação musical tradicional: serão utilizados diversos materiais facilmente encontrados no espaço urbano, o que permitirá explorar a riqueza de possibilidades sonoras em recursos não convencionais.
 
Formado por Rui Barossi, Daniel Muller, Guilherme Marques e Beto Spoleder, o quarteto À Deriva dedica-se ao trabalho autoral e busca fazer da música um território livre para a improvisação e para o diálogo entre diferentes estilos musicais. Com sete anos de trajetória, o grupo possui três CDs lançados pelo selo que leva o seu nome.

TEATRO

OFICINA DE INICIAÇÃO À ARTE DO ATOR
Coordenação: Lee Taylor.
16/1 a 16/3 – segundas, quartas e sextas-feiras – 9h às 11h.
Público: atores iniciantes, de 14 a 21 anos.
Inscrições: 5 a 10/1 (trazer foto no ato da inscrição).
Seleção: entrevista individual no dia 11 ou 13, em horário a ser agendado.
15 vagas.

A oficina terá o “Método de Ator” de Antunes Filho como base para o exercício dos
fundamentos da arte do ator. O objetivo será a busca de um estado poético de criação
que liberte o ator do naturalismo/realismo e o estimule a criar outros estados de ser. Pautado na discussão de textos e filmes, na prática de exercícios e na criação de monólogos, o norte da oficina será uma troca de experiências e um aprendizado sem a obrigação de obter resultados instantâneos.

Lee Taylor, graduado em Artes Cênicas pela USP, é ator e professor de atuação do Centro de Pesquisa Teatral – CPT, sob coordenação de Antunes Filho. Seus principais trabalhos são “A Pedra do Reino”, de Ariano Suassuna, “Senhora dos Afogados” e “A Falecida Vapt Vupt”, ambas de Nelson Rodrigues, e “Policarpo Quaresma”, de Lima Barreto, todos dirigidos por Antunes Filho.

OFICINA DE INTERPRETAÇÃO TEATRAL
Coordenação: Isadora Ferrite.
19/1 a 29/3 – terças e quintas-feiras – 14h às 17h.
Público: adolescentes, a partir de 14 anos, sem experiência anterior.
Inscrições: 5 a 16/1.
Seleção: aula aberta (17/1 – terça-feira – 14h).
20 vagas.

Introdução às técnicas de interpretação teatral, pautada em quatro etapas principais: improvisação, análise e compreensão de texto, noções de espaço e interpretação de cenas em duplas e em grupo.

WORKSHOP DE JOGOS E NARRATIVAS
Coordenação: Graça Berman.
6 a 9/2 – segunda, terça e quinta-feira – 18h30 às 21h30.
Público: arte-educadores, professores, atores, diretores, dramaturgos e estudantes de teatro.
Inscrições: 5/1 a 1/2.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

A atividade experimentará possibilidades dramatúrgicas a partir da análise de contos e crônicas de Plínio Marcos sobre futebol que deram origem à peça “A Bola da Vez: Plínio Marcos”, de Graça Berman. O workshop contará com a participação do elenco do espetáculo.

Graça Berman é atriz, dramaturga e diretora, formada em Artes Cênicas pela ECA-USP e Letras pela PUC. Estudou no Centro de Pesquisa Teatral, coordenado por Antunes Filho, e já trabalhou com os diretores Miroel Silveira, Flávio Rangel, Silney Siqueira, Carlos Alberto Soffredini e Aimar Labaki.

OFICINA: PROCEDIMENTOS CRIATIVOS DO ESPETÁCULO “O QUE ALI SE VIU”
Coordenação: Coletivo Teatro Dodecafônico.
19 a 22/3 – segunda a quinta-feira – 18h30 às 21h30.
Público: interessados com ou sem experiência cênica, a partir de 18 anos.
Inscrições: 5/1 a 14/3.
Seleção: primeiros inscritos.
20 vagas.

A oficina tem como objetivo apresentar alguns procedimentos praticados pelo Coletivo na criação do espetáculo "O que Ali se Viu", contemplado pela 18ª edição do Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo. Os participantes serão convidados a pesquisar possíveis relações com o espaço urbano, por meio da composição de coralidades contemporâneas e da criação de intervenções urbanas em locais próximos à Oficina. 

O Coletivo Teatro Dodecafônico é um conjunto de artistas interessados nas interações entre procedimentos do cinema e do teatro para a criação cênica, assim como a relação entre corpo e arquitetura na encenação. Sua primeira criação, em 2007, foi “ISAURA S/A + 1 Experimento Hidráulico”. Desde então criaram “O Disfarce do Ovo” e “O que Ali se Viu” e, atualmente, desenvolvem o processo de “Decupagem Dodecafônica”, contemplado pela 19ª Edição do Fomento ao Teatro.

PROJETO: O MACACO PELUDO – CIA. TRIPTAL

Contemplada com a 18ª edição do Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo, a Cia. Triptal passa agora a desenvolver o projeto “Homens à Margem”, que pretende discutir a condição do marginalizado na sociedade atual. Nesta fase, terá início o estudo de “O Macaco Peludo”, texto de Eugene O’Neill. Além das oficinas, um ciclo de leituras dramáticas sobre marginalidade e workshops temáticos dará subsídios à pesquisa cênica e à montagem do espetáculo.

OFICINA DE DANÇA PARA ATORES
Coordenação: Edson Coelho.
16/1 a 26/3 – segundas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais.
Inscrições: 5 a 12/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

A oficina promoverá um trabalho de consciência corporal e partirá de técnicas de dança de salão para desenvolver a relação corpo-mente, com o objetivo de subsidiar o repertório cênico-gestual do ator.

Edson Coelho é ator e professor de teatro e dança, especializado em Danças de Salão, Ballet Clássico e Jazz, com trabalhos na Universidade Federal do Estado de São Paulo, na Faculdade de Educação Física de Santo André, no Beto Silveira – Studio de Interpretação e no Grupo TAPA.

OFICINA: A EXPRESSÃO DO CORPO E O CIRCO
Coordenação: Wagner Menegare.
17/1 a 27/3 – terças-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais.
Inscrições: 5 a 13/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

Introdução ao universo do circo, com aulas práticas de preparação corporal que objetivam o condicionamento físico, a movimentação, o desenvolvimento da habilidade motora, a atenção e prontidão por meio de aparelhos específicos e acrobacias. Na última etapa serão trabalhadas criações de números e cenas.

Wagner Menegare é ator, figurinista e cenógrafo. Cofundador da Cia. Triptal, responde pela preparação circense e pela direção de arte dos espetáculos da companhia, tendo recebido o prêmio Shell pela cenografia de “Rumo a Cardiff”.

OFICINA: POLIRRITMIA EM CENA
Coordenação: Pax Bittar.
18/1 a 28/3 – quartas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais.
Inscrições: 5 a 13/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

A oficina visa ao aprimoramento da percepção temporal e auditiva e à independência físico-motora, por intermédio de exercícios que partem de estímulos sonoros ou visuais.
           
Pax Bittar é músico, compositor, diretor musical, regente, professor, arranjador e luthier. Desenvolve, desde 1999, pesquisa musical voltada à área da percussão. Idealizador do grupo de música instrumental Coração Quiáltera e criador do projeto Intercâmbios Sonoros.

OFICINA: O CORPO DO ATOR
Coordenação: Thiago Antunes.
19/1 a 29/3 – quintas-feiras – 14h às 17h.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais.
Inscrições: 5 a 14/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

Através de exercícios de conscientização corporal baseados na movimentação dos animais, o trabalho tem por objetivo aumentar a disponibilidade física do intérprete e a percepção do próprio território, princípio que serve como eixo principal para a preparação corporal cênica.

Thiago Antunes é ator, diretor e preparador corporal. Desde 2005, é professor de Corpo na Escola Livre de Teatro de Santo André. Na Unesp, desenvolve projeto de mestrado sobre a poética do ator no teatro de Samuel Beckett.

OFICINA: TRABALHOS DE TÉCNICA VOCAL
Coordenação: Haroldo Joseh.
19/1 a 29/3 – quintas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais.
Inscrições: 5 a 13/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

Nesta oficina serão desenvolvidos exercícios de técnica vocal para o aprimoramento da atuação: respiração e relaxamento para a voz; tonificação da musculatura vocal; percepção do corpo e da fala.

O ator Haroldo Joseh integrou o CPT, dirigido por Antunes Filho, tendo atuado nas peças “A Pedra do Reino”, “Senhora dos Afogados”, “O Canto do Gregório” e “Antígona”. Na Cia. Triptal, trabalhou em “Zona de Guerra” e “Longa Viagem de Volta pra Casa”.

OFICINA: A AÇÃO COMO OBJETO DE CENA
Coordenação: Daniel Ribeiro.
20/1 a 30/3 – sextas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais.
Inscrições: 5 a 17/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

O trabalho parte da manipulação de objetos como treinamento para o ator, buscando aguçar a compreensão dos sentidos de todos os elementos de cena – incluindo os demais atores e seu próprio corpo – como um corpo-objeto.
           
Daniel Ribeiro é ator, cenógrafo e cenotécnico: a articulação entre essas funções é a base de sua pesquisa sobre o objeto cênico. Trabalhou com o cenógrafo Márcio Medina e com os diretores Antunes Filho, Rubens Rusche, Cacá Carvalho e Tadashi Endo.

OFICINA: TRADUÇÃO E PRÁTICA DO TEXTO TEATRAL
Coordenação: Jaime Thompson.
21/1 a 31/3 – sábados – 10h às 13h.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais, diretores, dramaturgos e escritores.
Inscrições: 5 a 18/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

Aprofundamento do estudo do texto “O Macaco Peludo”, de Eugene O’Neill, a ser montado pela Cia. Triptal. A oficina, partindo de textos em inglês relacionados ao teatro, irá desenvolver aquisição de vocabulário, fluência e desenvolvimento em conversação, a fim de explorar a tradução e de se aproximar do texto original (“The Hairy Ape”).

Jaime Thompson é formado em Letras, com ênfase em Tradução, pela Faculdade Unibero, com atuação profissional como coordenador pedagógico em escolas de idiomas.

OFICINA DE INTERPRETAÇÃO: HARMONIA NO PROCESSO DE CRIAÇÃO
Coordenação: André Garolli.
21/1 a 31/3 – sábados – 14h às 17h.
Público: estudantes de teatro, atores amadores e profissionais.
Inscrições: 5 a 18/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

O objetivo desta oficina é propiciar ao ator a vivência teatral através de técnicas desenvolvidas pela Cia. Triptal e aprofundar o desenvolvimento do processo criativo da montagem do texto de Eugene O’Neill.

André Garolli é diretor da Cia. Triptal; seus principais trabalhos são: “Dois Perdidos numa Noite Suja”, “Zona de Guerra” (Prêmio APCA – Melhor Espetáculo Teatral de 2006), “Rumo a Cardiff” (3 indicações ao Prêmio Shell, 2006), “O Rapto das Cebolinhas” (3 Prêmios Mambembe de Teatro), Tribobó City, (2 Prêmios Panamco de Teatro Jovem) e “A Menina e o Vento” (2 Prêmios APETESP – Categoria Infantil). Como ator, seus principais trabalhos pelo grupo TAPA, com a direção de Eduardo Tolentino, são “Doze Homens e Uma Sentença” e “Cloaca”.

CICLO DE LEITURAS DRAMÁTICAS: À MARGEM
Coordenação: Cia. Triptal.
Público: interessados em geral.
40 lugares (retirar senhas com trinta minutos de antecedência).

Datas e elencos a confirmar.

Textos:

“Assovio na Noite” de Tom Murphy, tradução de Domingos Nunez, direção de André Garolli.

“Combate de Negros e de Cães” de Bernard-Marie Koltès, direção de Eduardo Tolentino.

“O Ensaio Selvagem” de José Vicente, direção de Haroldo Ferrari.

“O Poeta que Sabia Viver à Margem”, poemas de Roberto Piva e direção de Marcelo Fonseca.

“Abre a Janela e Deixa Entrar o Ar Puro e o Sol da Manhã” de Antonio Bivar, direção de Carolina Sudati.

“Não Deixem Cantar os Rouxinóis” de Tennessee Williams, tradução de Ivani Shewchenko e Gisele Rosa, direção de André Garolli.

“Abajur Lilás”, texto de Plínio Marcos, direção de André Garolli.

WORKSHOPS TEMÁTICOS
Coordenação: Cia. Triptal.

Datas e palestrantes a confirmar.

Temas:

O Teatro Norte-Americano do Início do Século XX.

A Tragédia Grega e a Moderna.

Deslocamentos da Marginalidade.

Diálogos à Margem: Teatro, Cinema e Literatura.

Foucault: “Poder e Liberdade – Vigilância e Punição”.

PROJETO: SÃO PAULO SURREALISTA – CIA. TEATRO DO INCÊNDIO

O projeto “São Paulo: Cidade Surrealista”, contemplado pela 18ª edição do Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo, investigará a relação da cidade com o teatro através do impulso psíquico e não analógico e da observação dos contrastes físicos da metrópole. Trata-se de um trabalho em construção, totalmente autoral, do novo espetáculo da Cia. Teatro do Incêndio, que dialoga com ruas e monumentos presentes em nosso dia a dia.

OFICINA: O ATOR NO UNIVERSO SURREALISTA
Coordenação: Liz Reis.
23/1 a 26/3 – segundas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: atores e estudantes de artes cênicas.
Inscrições: 5 a 12/1.
Seleção: currículo breve e carta de interesse.
20 vagas.

Com base em exercícios realizados pela Cia. Teatro do Incêndio, estudos de teorias de Antonin Artaud e análise criativa do texto “Peixe Solúvel” de André Breton, entre outras obras surrealistas, a oficina propiciará uma riqueza de referenciais, dividindo com os participantes os métodos do grupo para composição cênica do ator. A supervisão da oficina será realizada pelo diretor Marcelo Marcus Fonseca.

Liz Reis é atriz e codiretora do Teatro do Incêndio. Entre seus principais trabalhos estão “Joana d'Arc”, de Schiller, com direção de Marcelo Marcus Fonseca, e “Camaradagem”, de August Strindberg, dirigido por Eduardo Tolentino. 

OFICINA: MÚSICA EM TEATRO E CANTO PARA ATOR
Coordenação: Wanderley Martins.
19/1 a 29/3 – quintas-feiras – 18h30 às 21h30.
Público: atores amadores, estudantes de teatro e profissionais das artes cênicas.
Inscrições: 5 a 18/1.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

Textos selecionados serão estudados de forma rotativa, na qual os participantes se revezarão na experimentação cênico-musical para expor o enredo com definições claras de foco, conteúdo, ritmo e partitura. O canto (ou a palavra cantada) fará parte do programa, explicitando a diferença do cantor para o ator-cantor, aquele que diz o texto acima da melodia. 

Wanderley Martins é músico, cantor, compositor e diretor musical. Premiado pela direção musical dos espetáculos "Bodas de Sangue", "Na Carrera do Divino" e "Vem Buscar-me que Ainda Sou Teu”, entre outros. É professor de teatro na EAD, na Unicamp e no Teatro Escola Macunaíma.

CICLO DE LEITURAS DRAMÁTICAS: OBRAS SURREALISTAS
Coordenação: Cia. Teatro do Incêndio.
1/2 a 18/4 – quartas-feiras – 20h
Público: interessados em geral.
40 vagas (retirar senhas com trinta minutos de antecedência).

PROJETO "OSWALD CONVIDA"
 
ESPETÁCULO "O IDIOTA, UMA NOVELA TEATRAL"
Mundana Companhia.
11/2 a 19/3 – sábados, domingos e segundas-feiras – 18h à 00h30 (com 2 intervalos).
Indicação: a partir de 14 anos.
80 espectadores por apresentação (os convites serão distribuídos às sextas-feiras que antecedem os espetáculos da semana, a partir das 18h30).
Entrada franca.
 
O príncipe Míchkin está de volta a São Petersburgo depois de um período na Suíça, onde estivera se tratando de epilepsia. Na viagem de trem, ele conhece Ragôjan, um novo-rico que acaba de ganhar uma vultuosa herança do pai, com a qual pretende arrebatar Nastássia Filípovna, mulher fatal, primeiro afilhada e depois amante de Tôtski, um milionário petersburguense. Arma-se aí um dos pilares de "O Idiota". Ragôjan, protótipo do homem rude, é apaixonado por Nastássia, que, por sua vez, fica fascinada pela santidade de Míchkin, também "medusado" pela figura da concubina santa. A partir da segunda parte da peça temos Míchkin enredado em outro triângulo amoroso. Agora, em um dos vértices do triângulo está Aglaia, a filha de sua parenta Lisavieta, que fica fascinada com a possibilidade de Míchkin vir a ser o amante revolucionário com o qual ela tanto sonha. Outros personagens envolvidos diretamente nesses triângulos tornam o enredo dessa história bem mais complexo, para além do simples jogo amoroso. No olho do furacão está Míchkin, que tem como falha trágica compadecer-se de todas as personagens a sua volta.
 
Dirigido por Cibele Forjaz, o espetáculo da Mundana Companhia reúne um brilhante elenco de atores de importantes grupos como Oficina, Cia. Livre e Teatro da Vertigem. "O Idiota, uma Novela Teatral" obteve grande sucesso de público, com três temporadas no SESC Pompeia e uma no Rio de Janeiro, sendo considerado pelo jornal "O Globo" um dos dez melhores espetáculos de 2011. Após a participação do Festival Europalia, na Bélgica, esta será a ultima temporada da peça em São Paulo.
 
Ficha técnica:
 
Autor: Fiódor Dostoievski.
Tradução: Paulo Bezerra.
Roteiro adaptado: Aury Porto.
Colaboração dramatúrgica: Vadim Nikitin, Luah Guimarãez e Cibele Forjaz.
Direção: Cibele Forjaz.
Elenco: Aury Porto, Beatriz Morelli, Fredy Allan, Luah Guimarãez, Luís Mármora, Sergio Siviero, Silvio Restiffe, Sylvia Prado, Vanderlei Bernardino.
 
Direção musical, trilha sonora e música ao vivo: Otávio Ortega.
Cenografia: Laura Vinci.
Figurinos: Joana Porto.
Luz: Alessandra Domingues.
Direção de produção: Marlene Salgado.
Duração: 6 horas e meia, com dois intervalos (o primeiro intervalo de 30 minutos e o segundo de 20 minutos).

OFICINA DE COMPOSIÇÃO E ARRANJO MUSICAL
Coordenação: Otávio Ortega.
2 a 16/03 – sextas-feiras – 10h às 12h30.
Público: músicos instrumentistas e cantores.
Inscrições: 3 a 23/2.
Seleção: entrevista no dia 24/2 (trazer seu instrumento musical).
12 vagas.
 
Exercício prático de composição e arranjo musical, a partir da trilha sonora criada para o espetáculo "O Idiota – Uma Novela Teatral". O grupo revisitará os temas, canções e ambientes sonoros que compõem a peça a fim de criar novas trilhas, trabalhando com a transposição de arranjos musicais de teatro para cinema.
 
Otávio Ortega realizou, ao lado da Mundana Companhia, a direção musical de "A Queda" (direção de Aury Porto) e de "O Idiota – Uma Novela Teatral" (direção de Cibele Forjaz). Com o Teatro Oficina, trabalhou em "As Bacantes", "Cacilda!", e toda a saga de "Os Sertões", todas sob direção de Zé Celso e direção musical de Marcelo Pellegrini. Foi diretor musical das peças "Santidade" (direção de Marcelo Drummond) e "Os Bandidos" (direção de Zé Celso).
 
 
OFICINA "A CRIAÇÃO DO ATOR"
Coordenação: Luah Guimarães e Sérgio Siviero.
 7 a 16/3 – quartas e sextas-feiras – 14h às 17h.
Público: atores, bailarinos e performers profissionais ou em formação.
Inscrições: 3/2 a 1/3.
Seleção: carta de interesse e aula aberta (dia 2/3 – sexta-feira – 14h).
20 vagas.
 
O trabalho parte de uma fundamentação prática e teórica em preparação corporal para atingir questões da criação do ator. Pretende desenvolver a percepção e o autoconhecimento do corpo para torná-lo disponível às possibilidades cênicas.
 
Luah Guimarãez é atriz e produtora, formada em Artes Cênicas pela Unicamp. Trabalhos em: "O Idiota – Uma Novela Teatral" (2010); "Arena conta Danton" (2004); Mostra de Dramaturgia Contemporânea (2001-2004), que lhe rendeu o Prêmio Especial da APCA (2003) e o Prêmio Shell (2002) na categoria especial por idealização e curadoria. Atuou com diversos coletivos em teatro: Mundana Companhia, Cia Livre, AKASHA Companhia, Núcleo Argonautas, Teatro Promíscuo e Razões Inversas.
 
Sergio Siviero é ator, formado na EAD-USP. É formado pela Associação Brasileira de Rolfing®, com especializações em movimento, manipulação visceral e biomecânica. Integrou o grupo Teatro da Vertigem de 1993 a 2011; entre 2010 e 2011, com a Mundana Companhia, atuou na experiência cênica "Tchekov 4", dirigida pelo russo Adolf Shapiro e na montagem de "O Idiota – Uma Novela Teatral" (Prêmio Especial – APCA/2011), dirigida por Cibele Forjaz.
 
 
PROCESSO DE CRIAÇÃO: CENOGRAFIA
Coordenação: Laura Vinci.
13/03 – terça-feira – 19h às 21h30
Público: artistas visuais, diretores teatrais e demais interessados.
Inscrições: 3/2 a 13/3.
Seleção: primeiros inscritos.
30 vagas.
 
Conversa com a artista sobre o processo de criação da cenografia do espetáculo "O Idiota – Uma Novela Teatral". O encontro acontecerá durante temporada da peça, em meio aos ambientes criados pela cenógrafa.
 
Laura Vinci é escultora, artista intermídia, pintora, desenhista, gravadora e cenógrafa. Formada em artes plásticas pela FAAP, realizou a cenografia dos espetáculos "Cacilda!" e coordenou oficinas de figurino e direção de arte dentro do projeto "Residência Externa – Sertões/Teatro Oficina".
 
 
OFICINA DE DIREÇÃO TEATRAL
Coordenação: Cibele Forjaz.
19 e 20/03 – segunda, às 17h (mais espetáculo, das 18h à 0h00) e terça-feira, das 15h às 19h.
Público: atores, diretores, músicos, cenógrafos, iluminadores, dramaturgos em formação ou profissionais.
Inscrições: 3/2 a 14/3.
Seleção: currículo e carta de interesse.
16 vagas.
 
Partindo da premissa de que o diretor é um construtor de caminhos, o workshop objetiva reconstituir a cartografia do processo e o caminho da criação do texto e do espetáculo "O Idiota – Uma Novela Teatral".
 
Cibele Forjaz é diretora artística do coletivo teatral Cia. Livre - São Paulo/Brasil. Docente e pesquisadora do Departamento de Artes Cênicas da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo.